教师制定教案是备课工作中不可或缺的组成部分，从教案的设计和安排中可以看出教师对教学内容的把握程度和教学方法的灵活运用，尚华范文网小编今天就为您带来了笋的美术教案精选8篇，相信一定会对你有所帮助。

笋的美术教案篇1

绘画作为艺术表现的重要形式，在幼儿园深受幼儿喜爱。幼儿借助绘画舒展内心的喜好和兴趣，表达着对外部世界的认识和感受。而作为引导者的教师，其作用应该主要体现在丰富幼儿的感性经验，激发其表现美、创造美的兴趣，使之体验自由表达和创造的快乐。那么，如何在绘画中充分发挥幼儿的主体作用，把绘画变成幼儿自由想象、大胆创作、体验快乐的活动，则是教师必须在绘画教学中首要注重的问题。然而，在目前的幼儿园绘画教学活动中，还存在许多不尽如意之处，突出表现在以下几个方面：

一是固守教材，教学方法单一。目前的幼儿园绘画教学中，一般都是先看教材，找出教学目标，教材要求画什么就画什么。而且方法多是先出示范画进行讲解，再分步教画，教师画一笔，幼儿跟着画一笔，随后再让幼儿参照范画作画，模仿比较好的还可以再添画

一些小花、小草、小鸟、太阳等，以丰富画面。幼儿在学习中亦步亦趋，画面大同小异，教师教学方法单一，比较呆板。

二是讲评范围狭小，模式固定。讲评作业时，教师似判断是非的法官，对幼儿模仿比较象的、画面添加内容多的、画面干净整洁的作品往往大加赞赏，甚至用小红花、五角星来作为奖赏。而对画面单调、模仿不象、作业散乱的幼儿作品则不予肯定，有的甚至批评、指责幼儿没有认真作画。而对绘画天生敏感的幼儿毕竟少数，这少数的幼儿往往成为教师固定的讲评对象，不利于激发更多幼儿的绘画热情。

三是绘画空间局限，忽视环境布置、区角等在幼儿园绘画教学中的作用。幼儿园每年或每学期的室内外环境布置，是教师们非常看重的。为了保持墙面的美丽整洁，画面布置一般都设计在幼儿可望不可及的高处，而能让幼儿伸手可及的墙面、地面，则必须保持整洁无瑕，不让乱涂乱画，幼儿只能在纸上或作业本上进行作业。幼儿随意发挥的自由创作空间受到了很大的限制。

上述问题不利于幼儿拓展绘画思维，发挥创意，其弊端十分明显。《幼儿园教育指导纲要》明确指出：“幼儿创作过程和作品，是他们表达自己认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”，为如何把握幼儿绘画教学指明了方向。笔者认为，教师应在激发幼儿自由表达和个性创造方面多作研究和努力，以取得最佳的教学效果。在具体的实施中，要注意把握以下“四个结合”：

一、预成教材和生成教材相结合。

知识更新、信息多变的今天，幼儿的认知经验已今非昔比，他们更喜欢接受新奇、从现

实中随机派生的事物，这就要求教师能随时贴近和把握幼儿生活，从既定的教材中走出来，寻找易为幼儿接受的题材。孙悟空、猪八戒已不是名著中的想象人物，而是幼儿能直接从电视里看得见的活生生的形象。“红的墙、绿的窗、金色的屋顶亮堂堂”也不再是幼儿感兴趣的房子的模样，他们可能对结构复杂的高楼大厦更为投入。

二、示范法与观察法、谈话法相结合，并灵活运用。

示范法可以帮助幼儿掌握绘画的简单技巧，提高短期作画水平，但如果示范法过前、过全，则容易束缚幼儿小手和大脑，阻碍其想象力和创造力的发展。观察法是幼儿学习绘画的重要方法，在教材确定之后，课前或课堂上有目的的观察，引导幼儿注意物体的形状、大小和颜色等特点，体验活动的感受，欣赏美好的.事物，把绘画内容变成看得见、听得到、摸得着、感受深的东西，幼儿就“有物可画”；谈话法在幼儿绘画中起着重要作用，为幼儿创设宽松开放的谈话环境，将绘画构思先表达出来，将绘画情景描述出来，不仅能提高幼儿的思维想象力和语言表达力，提高绘画兴趣，而且能使幼儿相互学习和借鉴，资源共享，更有利于教师及时捕捉幼儿闪光点，发现并纠正谈话中的不足，从而使幼儿“有物想画”。

三、教师评价与幼儿评价相结合。

评价作品的过程，也是幼儿再学习的过程。一幅作品完成后，幼儿往往会根据题材内容和创作经验，迫不急待地将作品中的一笔一画绘色绘色地讲出来，语言被分配在图画中的每一个角落。幼儿的自我表述，激发了大胆表现的欲望，训练了口语表达能力，同时，孩子们的许多奇思妙想也会让你叹为观止。如：之所以有“绿色太阳”是因为“天热了，绿色太阳比红色太阳要凉爽”；爸爸的唾液有“黄豆一般大”是因为“爸爸生气时太吓人，说话声音很大，喷出的唾液砸到我脸上很疼”??可见，孩子们已把自己的思想和情感融汇到创作中去了，而这一切，单靠老师的眼睛是不可能全部评价出来的。在了解幼儿作品内容、情感的基础上，教师根据不同幼儿的年龄特点开展进一步评价尤为重要。幼儿喜欢把对生活的感受用绘画的形式表达或宣泄出来，借物象表达心象，抒发自己率直的感情。这样的作品也许线条不够流畅，结合比例不合常规，色彩深浅不合实际，但仍不失为一幅有创意的好作品。因此，在评价幼儿作品时，要时刻注意保护幼儿的创意，尊重幼儿的情感处理，每一幅画没有好坏之分，只有不同幼儿表现水平之别。只要作品有独到的创造个性，能表达孩子的天性和对生活的感受，哪怕只是其中一点，教师都要及时捕捉并给予赞赏和鼓励，要让鼓励的语言“普洒”在每个孩子身上。

总之，自由创作空间的扩大，可有效提高幼儿绘画积极性，促进孩子手脑并用，随心所欲，大胆表现，较大限度地发掘幼儿内在创造力和表现力。也只有创作空间的不断拓展，孩子们手中的五彩笔才能画出更富于创意的、五彩缤纷的神奇画卷！

笋的美术教案篇2

活动目标：

1、在观察了解雨伞特征的基础上，夸大并任意变形伞面和伞柄。

2、启发想象，引发幼儿大胆地进行创造性作画，并用语言表述自己的想法。

3、能用顺畅的线条装饰画面，体验无拘无束创造作画的快乐。

活动准备：ppt、作画背景轻音乐、作画材料。

活动过程：

一、引题，

师：今天林老师带来了一把雨伞。(ppt出示)来看看，雨伞都是由那几个部分组成的?

师：塬来雨伞是由伞面、伞骨、伞柄组成

二、雨伞的变形

(一)伞面变形

师：这是一把爱变形的雨伞，它可神奇了，会像变形金刚一样变形。我们一起来来看看，变—变—变

师：雨伞怎么了?(变大了)哪一部分变大了?(伞面)

师继续把伞面变形：这下雨伞变成什么样子了?伞面像什么形状?

师再次变形伞面：咦，这时候伞面的形状发生了什么变化?是什么线条组成的?

(二)伞柄变形

师：这把神奇的雨伞，除了伞面会变，伞柄也会变呢!变—变—变

师：伞柄有点像什么?有哪些线条组成的?

师：你能用什么线条把伞柄变的很神奇?

教师根据幼儿的讲述，画出变形的雨伞一个部分，引导幼儿欣赏

师请幼儿操作创造奇特的形

师：现在请你们也来试一试，用各种各样的线条，把伞面或伞柄变一变，变化出一只能让人大吃一惊的雨伞吧!看看谁用的线条最多，变的形状最奇特，想法神奇。

幼儿操作，自由选择教师画好的伞面或伞柄，画出形状奇特的伞柄或伞面。

叁、启发创造作画

幼儿自主讲述雨伞

师：来看看我们变的奇特雨伞吧。哇，太有意思了，每个雨伞都不一样呢!你最喜欢哪个雨伞?

启发想象：这把雨伞可以变成什么?可以变成什么?(转换各个方位)可以变成什么?

师：这是我刚刚画的雨伞你们觉得像什么?可以变成什么?

师：看看把我的雨伞变成了什么。(师示范作画)

师：你们创造的雨伞太神奇了，而且每个小朋友对每个雨伞都有自己不同的想法和创意。现在，老师请你们把自己雨伞拿回去也来变一变更加神奇吧。

四、互动评价

1、幼儿自主讲述画面内容

2、同伴互评：你最喜欢哪幅画?为什么?

3、教师肯定幼儿的作品，给与鼓励

大班极限变形的联想

本次活动中发现课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的塬则。

另外在读孩子的画时，更多的应该问问孩子。你的画里藏了什么秘密，这样孩子会更容易向老师吐露心事。不过往往有时候，大人在看孩子的画时，会摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的'浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

极限变形是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。我认为“老师肯定——孩子满足，树立自信心、自尊感——需要学习 ——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术特色教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。通过意象绘画的美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路。

笋的美术教案篇3

l目的：

1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。

l 重点难点：体会用已给线条图像表达的乐趣，发挥想象，创造性地表达

l 教学过程:

1、手绘线条图像的意义：

广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前，人们使用手绘图像传达信息和交流。今天，图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展，更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。

2、手绘线条图像的功能、用途：

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能，是人类除口语、文字以外的`“第三语言”。

手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候，借助它可以把事情说明的，如医生、导演、科学专家、生物学家，为我们课本都要借助这“第三语言”（看课本中的图形，再看书上的图形，先不要看文字，让学生回答画的是什么？）

3、问题一:（认识图形）：下面的图形画的是什么？（想象力）

4、问题二：用线条画出你快乐的心情（创造精神）

5、问题三：请在5分钟内从图形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象（培养学生的想象力）

6、用5分钟：

（1） 男同学画5种以上的汽车（或兵器、建筑等）

（2） 女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式（表达能力）

7、画出你家长到学校的地图（体验与图形的对言表达）或画出你的个人生活轨迹（是乐还是愁等情况）从出生到现在的情况

笋的美术教案篇4

设计意图

小朋友们都见过夜晚的高楼，万家灯火，背景的天空被灯光与夕阳装扮的绚丽多彩，多么神秘的景象。夜晚的城市和白天的城市完全不一样，夜晚的城市灯火辉煌，那么明亮，灯火通明下的大楼把整个夜空染成了美丽的紫色。

活动目标：

1、学习刷画的技巧，了解刷画的特征，初步掌握刷画的方法。

2、发展想象力、观察力和口语表达能力。

活动准备：

夜景的图片铅画纸画笔与黑色颜料。

活动过程：

一、谈话，引出课题

1、了解夜晚的城市

（1）你见过夜晚的城市吗？是什么样子的？

（2）你喜欢夜晚的城市吗？为什么？

2、幼儿相互交流，然后个别回答

二、欣赏图片

通过欣赏图片，丰富幼儿的经验，开阔幼儿的视野。

（1）这是什么时候的城市？

（2）夜晚的城市有什么？

三、欣赏范例，示范讲解

1、通过游戏让幼儿了解深色和浅色

（1）你知道哪些是深颜色的？哪些是浅颜色的？

2、感知色彩明暗对比

四、幼儿作画，教师指导

1、引导幼儿画出心中的城市

你想画出什么样的夜晚城市？

2、引导幼儿观察感知远近关系

五、幼儿讲述自己的作品。

活动反思

活动前我在网上搜索到许多美丽的夜晚的图片，通过观察孩子发现了房子晚上的时候窗户和霓虹灯都是发光的，就是它们给房子染色了五颜六色的光彩。在欣赏图片的过程中，孩子们对那些美景已是赞口不绝，当我出示范画时他们更是连声叫好。在创作过程中孩子们大胆的将自己看到的夜景画出来有的画的是城市的高楼大厦，有的画的是夜晚的霓虹灯，有的孩子绘画的是消防部队的夜晚，有的孩子绘画的是新街口的夜晚，有的孩子绘画的是小区的夜晚，还有的画的是世博的夜景，真是各不相同，自由创作，也可以通过互相谈话激发自己能有更多的创作灵感。

笋的美术教案篇5

教学内容：

机器人

教学目标：

1.了解机器人的相关知识，知道机器人与人有着密切的关系。

2.能画或做一个机器人。

3.启发学生对科学技术的关注，培养学生创新精神

教学重点：

了解机器人的种类、特点和功能，利用多种绘画用具进行绘画创作或利用废旧材料设计制作。

教学难点：

生动的表现机器人的功能和作用。

教学方法：

谈话法、合作学习法

一、组织教学

二、导入新课

1.启发谈话：今天，老师给大家带来一些非常特别的朋友，现在，让

我们看看——它是谁?它在干什么?

机器人能帮人们做许多事情，它是我们的好朋友。今天，我们就当一次“小小科学家”，来设计又本事，又神气——机器人!(板书《机器人》)

2.读画：目前我们世界上到底有没有机器人呢?——有。让我来看一看各国的科学家发明出了哪些机器人

3.范图分析：这幅画画了些什么呀?——再来看看，这幅画的构图饱满不饱满呀?——很饱满!

4.作画步骤：

那机器人该怎么画呢?现在老师示范一幅《机器人》

(1)想

(2)画机器人

(3)添背景

(4)上色

5.欣赏儿童画：

接下来，我们一起来欣赏小朋友画的——“机器人”。看的时候可以互相讨论：这幅画里的机器人长什么模样?它有什么本领?(请两位小朋友评点最喜欢的画。

6.欣赏了这么多小朋友画的《机器人》，每幅画都与众不同，有自己的想法。

7.学生作画

三、讲评，小结

对学生的作业进行讲评，表扬有创造性的学生

板书设计：

机器人

机器人的制作过程：

作品展示：

(1)想

(2)画机器人

(3)添背景

(4)上色

笋的美术教案篇6

活动目标：

1、支持鼓励幼儿愿意尝试运用新材料进行美术活动；

2、能大胆运用自己喜爱的颜色作画。

活动准备：

创意绘本，画有柳树、树干的大图一张

活动过程：

一、将各种树干图片张贴在活动室周围；

二、组织幼儿坐好后交谈；

1、小朋友，你们认识这些树吗？来，让我们认识认识他们吧！（松树、杨树、梧桐树等等）

2、大树和我们小朋友一样，每一棵都长得不一样。

找找它们有哪些不一样的地方？（树干有的高、有的底、有的粗、有的细；树叶也长得不一样）。

3、拿出柳树的图片，请幼儿仔细观察图片

（1）、柳树的形状是什么样的（它的树枝长长的、细细的、软软的）

（2）、柳树的枝条像什么？（像妈妈的长头发、像马尾巴像绿色的彩带）。

三、请幼儿翻开创意绘本，讲述故事，

创设情境，激发幼儿创作的热情。

四、出示画有柳树干的大图，教师示范，在树干上画出长长的软软的柳枝。

五、鼓励幼儿大胆选用自己喜欢的颜色进行作画。

笋的美术教案篇7

课程名称：石膏像素描

适用专业：电脑艺术设计

目的要求：

通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。

教学重点：

如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。

教学难点：

真正理解对物象结构的空间构造。

教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。

教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 isbn 7—5621－1893－0

参考书目：

?当代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 isbn 7－80526－149－0

?素描构成表现》 陈守义 著 浙江人民美术出版社 isbn 7－5340－1125－6

?现代素描技法》 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 isbn 7－5356－0395－5

?素描石膏像教学对话》 宫六朝 编 河北美术出版社 isbn 7－5310 －1464 －5

一、石膏像素描训练的意义

素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。

石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。

二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念

1、基本形

无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

2、形体结构

石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

形的转折：三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。

转折是对形的进一步深化分析与理解。

3、形体尖端

对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，

一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。

尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

三、石膏像画法的两种表现手段

1、光影素描（全因素素描、调子素描）

全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。

缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。

2、结构素描（体面结构分析式素描）

运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。不画背景。

缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。

尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，不能把它变为创作课。

四、石膏像写生的基本要求

1． 形准（轮廓正确）

这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。

在基本练习中坚持“形准”的.要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。

形准是各家各派都不放松的要求，而“写实”是绘画训练之中最基本的，它体现着一切绘画风格的根据，是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。

轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。

2． 完成立体塑造

实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。

（1）光影与明暗

眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。

用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。

（2）明暗与结构

结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。

在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。

（3）物象结构与空间构造

全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。

不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。

3． 作品的整体感

这是作画过程中贯穿始终的要求。包括：

（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。

（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。

训练整体感就是训练正确的观察方法。

正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。

画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体

形成的证明。

整体性不是一种“招数”或后期处理。

讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。

五、石膏像写生的画法步骤（全因素素描）

1．画前准备 观察思考

全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本

结构状态，预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。

2．构图、比例、基本形

（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。

用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。

(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。

要检查重心是否稳定。

找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。

（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。

用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。

3、基本结构

有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。

此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。

打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。

打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。

4、画出大体明暗关系

（1）、分明暗面

此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。

此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。

（2）、分明暗层次

此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。

5、 深入分析反复调整

逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。

调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来，直至完成。

深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。

在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。

要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。

（基础较好、整体把握能力强的同学，明暗面分好后可采取局部推进的办法，一步画到位。）

6、 回到整体、概括完成

深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。

此时更不要太依赖于客观对象，不敢越雷池半步，或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。

局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。

对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。

六、结构素描的表现

画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述，不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。

深入的步骤一般是从一个地方推着走，每个地方都不做虚化的处理，允许有部分相同的调子出现，每个部位调子的深浅由画面的节奏决定，而不是由光源和阴影决定的。

此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。

七、作业设置与要求

1．石膏五官写生：共四张 每张四课时 共16课时。

要求：两张用线结构构成，两张用明暗结构构成。

形体准确，结构清楚，体积感强，效果突出。

2．石膏半面像（分面像）写生：一张作业 10课时。

要求：比例准确，透视正确，块面结构及明暗变化谐调有序，效果强烈。

笋的美术教案篇8

活动名称：我们都是好朋友（出处：幼儿园绘画）

活动目标：1、乐意与同伴交朋友，体验与好朋友在一起时的快乐心情。

2、能利用圆形和椭圆形，自主进行粘贴，并添画五官、身体。

活动准备：ppt：(ppt1-4)

1、绘画作品欣赏4幅。

2、圆的变化（圆、扁扁的椭圆、长长的椭圆。）

3、圆和椭圆。

4、范画。

操作材料：人均一份大小、颜色相同的圆形、椭圆形纸片；人均一份绘画纸、记号笔、固体胶、油画棒。

活动过程：

一、欣赏绘画作品，体验与好朋友在一起时的快乐心情。出示ppt1。

1、师：这里有几个小朋友也把自己和好朋友的事情都画出来了呢，我们一起来看一看。教师出示ppt1，幼儿欣赏绘画作品。他们在一起时心情怎么样？他们在干什么呢?

教师总结：我们和好朋友在一起玩时很开心、很高兴。

2、师：你们有和好朋友在一起快乐的事情吗？是什么事情呢？你好朋友的脸上有什么样的表情？他们心情如何？

教师总结：我们和好朋友在一起是很开心，很高兴。

二、操作圆形和椭圆形，出示ppt2。

1、师：许老师还给小朋友带来三个好朋友图形宝宝，我们来看一看。

2、出示ppt2，教师演示。教师画出圆形：“这是圆形”；拉宽圆形“这是扁扁的椭圆形”；拉长圆形“这是长长的椭圆形。”

三、教师范画，幼儿欣赏。出示ppt3、ppt4。

1、出示ppt3师:圆形和椭圆形这些好朋友可以变成我们的脸呢，我们来试一试吧。

2、出示ppt4，教师范画。教师画自己和好朋友：许老师的脸是长长的椭圆形，粘上一个长长的椭圆形的脸（ppt中间偏上靠左位置出现椭圆形）。接着画上许老师的'眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、头发、身体、胳膊、手、腿和脚。许老师的好朋友是圆形的脸，粘上一个圆形的脸（ppt中间偏上靠右位置出现圆形）。画上好朋友的眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、头发、身体、胳膊、手、腿和脚。

3、教师：我和好朋友在跳绳呢（画上绳子）。这就是我和好朋友在一起快乐的事啦。

四、教师示范粘贴方法，幼儿操作。

教师出示黑板（黑板上有和幼儿一样的绘画纸，黑板不要挡住ppt），示范粘贴方法。

1、师：先把我们自己的脸找到合适的位置粘上。（教师拿出一个椭圆形纸片抹上固体胶）把椭圆形的脸抹上固体胶粘在绘画纸中间靠上的位置，把好朋友的脸（圆形或者椭圆形）粘在自己脸的旁边。接着用记号笔添画上五官、四肢和记住要画出和好朋友在一起快乐的事，然后用油画棒给他们穿上好看的衣服，还可以在白处添画欢的背景哦！

2、幼儿绘画，教师巡回指导。鼓励能力强的幼儿，指导帮助能力弱的幼儿。

五、交流分享活动，

1、黑板上展示绘画作品，教师：快来我们一起来看看你们画得好朋友吧，（引导幼儿回到半圆坐好，欣赏自己和同伴的绘画作品）谁来说一说你画的是什么？你最喜欢哪幅作品？为什么？（教师根据幼儿回答适当小结。）

教师总结：小朋友粘贴的、画的都很棒，我发现大家都有自己的好朋友，在一起玩游戏真开心，希望你们和好朋友永远能开心、快乐哦。 现在和许老师到草场上我们一起玩“找朋友”的游戏吧！（放找朋友的音乐）