通过写详细的教案，能够帮助我们更好地实现教学目标和使命，教案要考虑学生的实际应用能力，培养他们解决实际问题的能力和创新思维，下面是尚华范文网小编为您分享的梅美术教案最新6篇，感谢您的参阅。

梅美术教案篇1

教学目标：

1、通过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物特征及其前后关系。

2、培养学生的观察能力、线条造型能力和综合学习能力。

3、培养学生热爱大自然的情感、保护植物和保护大自然的意识。

教学重难点：

重点：了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物的方法。难点：如何运用线条表现植物的前后关系和不同姿态

教学过程：

（一）组织教学，导入新课。

欣赏视频《吃怪味的植物》（播放视频），思考：它们叫什么名字？有什么作用？这些植物给你什么感觉？

（1）你们喜欢这些植物吗？生：喜欢

（2）你知道它们各叫什么名字？绿萝、龟背竹、芦荟、吊兰??（名字）

有什么作用吗？有愉悦心情、美化环境、净化空气、使用、药用等作用。（作用）

（3）你觉得这些植物给你什么感觉？尤其是美好的感觉一定要说一说。—清晰、叶子的姿态自然、形态各异??

自然界各种各样的植物，给我们的'生活带来了丰富的色彩。那这节课我们就一起来为这些植物画张画，歌颂这美丽的使者吧。（板书课题：《植物写生》）

（二）探究式学习活动

1、观察老师带去的植物。

打开书本第二页，结合书中的图片，和老师手中的植物，你观察到植物的叶子（花）有什么不同？生：画中的叶子线条更概括。

2、欣赏画家笔下的植物。

欣赏赖少其的中国画〈君子兰〉，谁来说说画家是如何使用丰富的线条的？如疏密、长短、曲直、穿插等变化，3、组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。

（1）教材上的学生作业哪部分画得好？生：云南风景中，注重了线条的疏密；巴西铁树注意线条的前后遮挡。

（2）这些孩子的画对你有什么启发呢？表现形式可以是刮画、国画、线描、等等。画的时候注意线条的前后穿插。疏密的结合??

4.布置作业，教师辅导。

请同学们对两盆植物用线描的方法进行写生，作业要求：画面布局饱满。植物特征的表现。线的疏密、虚实变化。

我们的百花园已经建成了，请同学们带着你的作品来这里参展。同学之间相互介绍、评价自己及他人的作品。其他同学观察思考。

5、教师组织学生小结，评价。

（三）课后拓展

展示几幅用其他方法（水墨、水彩、简笔画、剪纸等）表现植物的学生作业，引导学生回家可以进一步写生。

梅美术教案篇2

一、教学目标：

1、指导学生在windows图画程序中绘制简洁的图案。

2、指导学生采用windows图画程序进行复制，粘贴，组成一幅四方连续纹样。

3、引导学生通过创意感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦，对现代化的工具产生浓厚兴趣。。

二、教学重难点：

在windows图画程序中绘制简洁的图案。

三、教学课时：

1课时。

四、教具学具：

电脑。

五、教学过程。

（一）组织教学。

检查学生用具准备情况

（二）讲授新课。

1、引导阶段。

（1）做好学生进电脑室上课的组织工作，安排好每位学生的'座位及上机的电脑，确保电脑能够正常运行。

（2）复习学过的windows画图程序的*作方法及本课的图案设计，排列，重复等造型知识内容。

（3）教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样优秀作品。

（4）利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。

2、发展阶段。

（1）教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等创作方法，让学生清楚地了解和掌握。

（2）教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转、拉伸和扭曲等变化的电脑绘画方法。

（3）让学生随意地使用一下软件中的各种工具，进一步掌握绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等创作。

（4）鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲，制作出有独特情趣的四方连续纹样。

（三）学生作业，教师辅导。

在作业过程中要鼓励学生大胆，自由地创意和绘制。

作业完成后让学生在屏幕上互相评价，欣赏其他同学的作品。

（四）收拾与整理。

指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌机，地面，保持教室环境整洁。

（五）课后拓展。

鼓励学生回家积极寻找上机的机会，去试用更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。

六、教学后记：

三年级学已有了一些浅显的电脑绘画知识，但是经验还不够足，因此，这堂课主要还是让学生感受体验电脑绘画所特有的功能与效果，让学生在玩中学，学中玩，他们表现得都十分投入，有的学生一堂课完了还不肯离开，从中可以感受到电脑绘画强烈的吸引力。

梅美术教案篇3

活动目标

1、让孩子们知道鹦鹉的特征以及它们的习性。

2、让孩子们学会剪彩纸制作鹦鹉的羽毛。

活动准备

彩纸，胶水，剪??

活动过程

[导入]

1、通过猜谜语的方式向孩子们介绍鹦鹉。

- 我喜欢学人们说话而且学得很像。

- 人们喜欢在家里养我，我是谁呢?

[展开]

1、 谈谈鹦鹉。

- 你见过鹦鹉吗?

- 你在哪儿见过鹦鹉?

- 你觉得鹦鹉学人说话怎么样?

- 看过鹦鹉你有什么感想?

2、说说鹦鹉的特征和习性。

- 鹦鹉是怎样学人说话的呢?

(鹦鹉长着和人一样的舌头所以它可以模仿人说的话。鹦鹉的舌头和人们的`舌头一样大并且厚厚的。由于它们的大脑很发达所以虽然它不知道我们说的是什么意思但还是会无目的地背下来。)

- 鹦鹉在哪里生活呢?

(鹦鹉在树枝上生活。)

- 还有什么鸟像鹦鹉一样会模仿人说话呢?

(还有一种鸟可以像鹦鹉一样模仿人说话它叫九官鸟。)

3、研究制作出鹦鹉。

- 如果要制作出鹦鹉需要哪些材料呢?

- 用彩纸怎样做出鹦鹉来呢?

4、用彩纸制作鹦鹉。

① 剪出长长的彩纸。

② 用剪刀没有刀刃的一面把彩纸的末端弄翘起来。

用剪刀没有刀刃的部分抵住长条彩纸的中间部分，然后用力的向下滑动剪刀，使彩纸的末端翘成拱形。.

③ 把彩纸的末端涂上胶水粘在鹦鹉的身上。

④ 尽量没有空隙的粘贴鹦鹉的“羽毛”，可能的话，可以用不同长度的彩纸粘贴鹦鹉的羽毛，做出不同的鹦鹉。

[]

1、让孩子们把做好的鹦鹉介绍给朋友们

2、活动

梅美术教案篇4

活动目标：

1、会用辅助材料进行印章画。

2、感受颜色的丰富与美丽。

重点、难点：

重点：会画印章画。

难点：感受颜色的美丽。

活动准备：

以藕节、瓶盖、积木等制作印章。

红黄蓝绿颜料盘若干，幼儿护衣若干件。

幼儿画册p21。

教师行为：

1、谈话导入活动。

（1）提问：今天，我们班上的小朋友都穿上了非常漂亮的衣服。我们来找一找有些什么漂亮的颜色？有些什么样的花纹？

（2）小结：这些漂亮的衣服都是美丽的花布做成的，我们也来印一印美丽的花布，送给娃娃做衣服穿。

2、幼儿学习用印章印画。

（1）出示范画供幼儿欣赏，激发幼儿作画的兴趣。

（2）介绍辅助材料：藕节、瓶盖、积木等印章，边示范边讲解印章的用法：挑选一种印章，用手指捏着，选一种喜欢的颜色蘸一蘸，然后把它放在纸上按一下，一个有颜色的花纹就出现了。

3、幼儿操作，完成《幼儿画册》的练习。

（1）提醒幼儿在纸上均匀的'印画。

（2）一种印章只能蘸一种颜色。

4、展览幼儿作品，评选"最美丽的花布"。

活动反思：

美术教学本身是艺术教学，而艺术教学就更需要讲究教学的艺术性，以体现艺术的美。小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现能力，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的兴趣，不利于孩子美术表现力的发展。

梅美术教案篇5

课程名称：石膏像素描

适用专业：电脑艺术设计

目的要求：

通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。

教学重点：

如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。

教学难点：

真正理解对物象结构的空间构造。

教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。

教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 isbn 7—5621－1893－0

参考书目：

?当代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 isbn 7－80526－149－0

?素描构成表现》 陈守义 著 浙江人民美术出版社 isbn 7－5340－1125－6

?现代素描技法》 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 isbn 7－5356－0395－5

?素描石膏像教学对话》 宫六朝 编 河北美术出版社 isbn 7－5310 －1464 －5

一、石膏像素描训练的意义

素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。

石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。

二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念

1、基本形

无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

2、形体结构

石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

形的转折：三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。

转折是对形的进一步深化分析与理解。

3、形体尖端

对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，

一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。

尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

三、石膏像画法的两种表现手段

1、光影素描（全因素素描、调子素描）

全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。

缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。

2、结构素描（体面结构分析式素描）

运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。不画背景。

缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。

尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，不能把它变为创作课。

四、石膏像写生的基本要求

1． 形准（轮廓正确）

这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。

在基本练习中坚持“形准”的.要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。

形准是各家各派都不放松的要求，而“写实”是绘画训练之中最基本的，它体现着一切绘画风格的根据，是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。

轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。

2． 完成立体塑造

实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。

（1）光影与明暗

眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。

用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。

（2）明暗与结构

结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。

在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。

（3）物象结构与空间构造

全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。

不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。

3． 作品的整体感

这是作画过程中贯穿始终的要求。包括：

（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。

（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。

训练整体感就是训练正确的观察方法。

正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。

画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体

形成的证明。

整体性不是一种“招数”或后期处理。

讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。

五、石膏像写生的画法步骤（全因素素描）

1．画前准备 观察思考

全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本

结构状态，预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。

2．构图、比例、基本形

（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。

用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。

(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。

要检查重心是否稳定。

找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。

（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。

用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。

3、基本结构

有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。

此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。

打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。

打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。

4、画出大体明暗关系

（1）、分明暗面

此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。

此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。

（2）、分明暗层次

此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。

5、 深入分析反复调整

逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。

调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来，直至完成。

深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。

在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。

要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。

（基础较好、整体把握能力强的同学，明暗面分好后可采取局部推进的办法，一步画到位。）

6、 回到整体、概括完成

深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。

此时更不要太依赖于客观对象，不敢越雷池半步，或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。

局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。

对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。

六、结构素描的表现

画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述，不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。

深入的步骤一般是从一个地方推着走，每个地方都不做虚化的处理，允许有部分相同的调子出现，每个部位调子的深浅由画面的节奏决定，而不是由光源和阴影决定的。

此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。

七、作业设置与要求

1．石膏五官写生：共四张 每张四课时 共16课时。

要求：两张用线结构构成，两张用明暗结构构成。

形体准确，结构清楚，体积感强，效果突出。

2．石膏半面像（分面像）写生：一张作业 10课时。

要求：比例准确，透视正确，块面结构及明暗变化谐调有序，效果强烈。

梅美术教案篇6

活动目标：

1、爱小动物，保护小动物的情感。

2、初步培养幼儿对水墨画的兴趣。

3、通过大熊猫的黑白对比、学习浓墨、淡墨的运用。

4、培养幼儿的技巧和艺术气质。

5、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

活动准备：

到动物园参观过大熊猫；大熊猫的图片资料、水墨画工具。

活动过程：

一、欣赏讨论

1、你们喜欢黑色吗？

其实黑色也很漂亮又很有用，想一想我们画哪些东西的时候需要黑色？

2、欣赏大熊猫图片

找找大熊猫身体上哪些地方有黑色。

二、师生共同讨论画法。

1、今天我们要用水墨画来画大熊猫。

墨可以调成淡墨、浓墨，那么大熊猫身上黑的地方用什么墨？

其它地方又用什么墨呢？

2、请个别幼儿上来试画大熊猫，大家欣赏讨论。（边欣赏大熊猫图片）

大熊猫由哪些部分组成？像什么形状？用浓墨还是淡墨？

先画什么？再画什么？

教师和幼儿共同完成范画。

三、提出创作要求

刚才我们欣赏了这么多的大熊猫，有吃东西的，有睡觉的，有坐在地上的，有爬在树上的…….现在我们用画笔来给你喜欢的大熊猫照个像，照相前要先想好：大熊猫和谁在一起？在什么地方？在干什么？把大熊猫的动作也要照下来！

四、幼儿作画，教师指导重点

1、导刚入门的中班孩子掌握调浓墨、淡墨的技巧。

2、鼓励幼儿大胆想象，创作不同的熊猫形态。

3、提醒幼儿注意水墨画作画习惯，鼓励刚入门的孩子正确握笔。

4、引导大班的孩子用不同的水墨画技巧作画，并能用颜料添画背景，鼓励中班孩子向大班孩子学习。

五、欣赏评价

展示幼儿作品，相互欣赏，说说自己最喜欢的作品，并说说为什么。

活动反思：

绘画可以锻炼幼儿多方面发展，培养幼儿的想象力，让幼儿在绘画中自由发挥，还可以培养幼儿的创造力、思维等等。绘画是文化教育必不可少的组成部分，绘画是启蒙教育。为了让幼儿了解熊猫的外形特征，通过学习用水墨画来体现熊猫的外形特征，知道熊猫是中国的国宝，是国家一级保护动物。