撰写一篇读后感能够加深我们对书上知识的体会，为了将我们内心的真实情感记录下来，可以及时写份读后感，下面是尚华范文网小编为您分享的音乐大读后感6篇，感谢您的参阅。

音乐大读后感篇1

他只有８岁，却早早地离开了人世。他只是为了近距离看主人的那把小提琴，却不幸遭到主人的打，含恨死去了。他就是显克微支笔下的小音乐家——“扬科”。

一个酷爱音乐，而且具有卓越的音乐天赋的少年扬科，却因家境十分贫苦，８岁就当了牧童。无论走到哪里，他总能感受到自然界中的一切声音所饱含的美。田野里的小虫，果园里的小鸟，河边的青蛙……它们的声音都让扬科陶醉。如果能有一把小提琴，哪怕只让他摸一下，他就满足了，这是一个多么微小的心愿呀！他知道主人家有一把小提琴，但绝不会让他这样一个穷孩子去看一看、摸一摸的。夜晚扬科喜欢音乐的情感战胜了心灵的恐惧，他走进了食具间，结果因不小心碰动了琴弦，被活活打死了。临死之前，他还在听着燕子的歌声，小溪边的笛声……陪着他的只有那把树皮做的小提琴。

文中的白桦树在号叫，我的内心也在号叫。为什么他们的心像冰山那么冷，像石头那般坚硬？为什么他们要仗着自己有钱，有势力，就把穷人当狗一样看待？对，是它，是那个在剥削制度下、吃人的社会，是那黑暗的时代害了他！

而我却生在福中不知福。如今，生活条件好了，周围的小伙伴们不是学画画就是学弹琴，或是书法、舞蹈……我也不例外。在我七岁时，爸爸妈妈就买了一架钢琴送给我，我便开始了我的学琴生涯。可我却不珍惜，一说起弹琴就犯愁，不断跑去喝水、上洗手间，尽量缩短练琴的时间，常常惹得妈妈大发雷霆。我把弹琴看作是一种负担，想想真惭愧啊！

扬科，我会为你再次拉起生命的旋律，让你听听我们幸福少年的心声！

音乐大读后感篇2

一头驴每天辛苦的磨麦子，他老了，磨不动了，主人打算把他杀掉，驴逃跑了，打算去不来没镇上当音乐家。路上又遇到了狗，猫和公鸡，遭遇都和他一样，他们一起去不莱梅镇上当音乐家，一天晚上，他们到了一个树林里，正准备休息时，看到远处有一点火光，于是就去找吃的，那是一座强盗的房子，强盗正在大吃大喝，，四个音乐家，一起奏乐，吓走了强盗，最后他们幸福快乐的住在了那里。

这个故事，写出了团结就是力量，只要团结，什么困难都能战胜，想想我们自己，看了不感到惭愧吗？

前几天，学校开展拔河比赛，轮到我们班比时，第一局，我们都听从老师的安排，所以，我们战胜了四班。

可是第二局，我们两班交换场地，由于某些人不按老师安排，随意和伙伴站在一起，也没有听拉拉队的口号，自私自利，使得我们班本来是可以战胜四班的，现在变成了倒数第一。

为什么总有那些个别的人，自由散漫，把学校当成自由市场，当成自己的家，拖我们班的后退呢？在“不莱梅真的音乐家”这个经典故事中，在我们眼中都是些不懂情感的老弱病残的动物。可是，他们却也利用团结，战胜了强盗，在房子中住了下来。

团结就是力量，在我们的生活中也能团结友爱，互帮互助，你就一定能战胜困难。

音乐大读后感篇3

今天，我读完了《夏日音乐家》这本书，我觉得非常好看，它是一本儿童科技漫画书。

书中主要写了蝉、蚋、蚂蚁这三种动物之间的故事。其中蝉的名字叫小乐，它的天敌是蚂蚁和蚋。

小乐的妈妈刚刚产完卵之后，蚋马上冲进了蝉妈妈的洞房里，产下自己的小宝宝，可怜的小乐的兄弟姐妹变成了蚋宝宝的大餐。

我不喜欢蚋，因为蚋不勤劳，为了自己而牺牲别人的宝宝，但有一点蚋非常聪明。

小乐的妈妈产完卵后，耗尽了全身的力气，掉落在地上死了，临死的时候蝉妈妈给自己的小宝宝唱了一首歌谣，是这么唱的：宝宝啊！我可爱的小宝宝们！用你们那脆弱的身体，在这个世界顽强的生活下去吧！我的小宝宝！这个世界里有很多可怕的东西！一定要小心奸诈的蚋；一定要小心狡猾的蚂蚁！宝宝啊！我可爱的小宝宝们！用你们那顽强的毅力，在今后的漫长的岁月里好好的生活下去吧！妈妈好担心啊！你们要忍耐再忍耐！要忍耐孤独的生活，还要忍耐黑暗的生活！宝宝啊！我可爱的小宝宝们！妈妈不能再照顾你们了，请你们原谅妈妈吧！妈妈会永远爱着你们！这首歌谣是写的妈妈的嘱托、期望和爱。勇敢的小乐没有让妈妈失望。我非常佩服小乐的勇敢的精神。

这首歌谣，不也是唱给我们听的吗？我们应该也不能让妈妈失望。

音乐大读后感篇4

上一星期，语文老师让我们看了《音乐之声》这本书。

书中讲述了修女玛丽亚的故事，玛丽亚因喜爱大自然，喜爱唱歌，不适合修道院的生活。被派去一位海军上校的家中当保姆和家教，照顾七个孩子。上校对她十分严厉，非常冷漠。但还是被玛丽亚的善良所感动，经历过一番风雨后，两个人终于结婚，过上了幸福生活。

这本书让我懂得了很多，比如说应以积极的态度去面对困难。还记得那个场景：听着从玛丽亚嘴里汩汩流动的歌词，看着她大阔步往前走的姿态，不免欣慰，心里也不免阔朗起来，坐在屏幕前微笑着似乎也看到许许多多困难被折服了。

在日常生活中，我经常是遇到一点小小的困难、挫折便后退，不敢面对它们，更没有胆量去克服它们。但看完书中，听着玛丽亚那首轻快、高昂的歌曲，我把心中的焦虑、不安一扫而光，而是自信地去面对困难。

给我的第二个感受是：音乐是心灵的语言。整本书突出了音乐这一主题，出现了许多广为流传、脍炙人口的歌曲，比如：《雪绒花》、《哆唻咪》、《孤独的牧羊人》。也正是通过音乐，男主人公特拉普被感动了，真是应了马丁·路德的那句话：“不为音乐所动的人，我必定把他比作木石。”

从此，我更加喜欢音乐了，更加喜欢唱歌了，因为音乐可以使人愉快，成为一个像玛丽亚一样的快乐的人。

音乐大读后感篇5

夜，已经深了，但平时贪睡的我却久久不能入睡。小音乐家扬科的音容笑貌又浮现在我的眼前。

扬科是个生活在贫穷家庭中的孩子。他的童年，充满了黑暗，充满了寒冷。扬科酷爱音乐，爱拉小提琴。牛马般的生活和周围有钱人的压迫并没有使他打消学习音乐的愿望，并不能阻挠他对音乐，对小提琴的无比热爱。悲惨的是，他没能发挥出他的音乐才能，却被波兰黑暗旧制度把他的音乐天赋给杀害了。他就是想摸一摸地主仆人的小提琴，但却惨遭毒打，离开了人间，当时，他仅仅只有八岁呀！我为他的死而感到悲愤与惋惜。

童年，因本是人生中最美好的一段，但小扬科却早早地向美好的童年告别了。比起我，生活在一个充满阳光，充满温暖的新中国，爸爸妈妈都把我当作掌上明珠，爷爷奶奶也对我关怀备至，在学校，老师像慈母般的

教导我们，使我们在这最美好的时光中粗壮成长。我和扬科的童年比起来，可以说是一个天上一个地下――相隔十万八千里。

我，一个生活在新中国，新制度下的少年儿童，童年生活是多么的甜美，多么的幸福。处处有人关怀，处处有人爱抚，处处有人教育。对比之下，扬科的童年生活是那么的辛酸，在他死去的时候，只有他的母亲和白桦树为他哭泣，为他鸣不平。才八岁的人啊！这正是读书，学知识的年龄啊！然而，他就像一只漂浮在大海中的小木舟，被无情的惊涛骇浪给吞没了.....

夜，越来越深，越来越静，我躺在床上，难以成眠，同样的年龄，不同的命运，更激起了我对新中国，社会新制度的热爱，对自己的童年更无比珍惜！

音乐大读后感篇6

音乐史人类重要的文化现象，历经了漫长的岁月，伴随着人类社会的发展，音乐也在不断的发展变化着，当人们面对这样一个复杂庞大的历史性文化现象时，总会让我们产生许多思索。我国许多音乐学家投入到这一文化的探索和研究，其结果造就了一篇篇、一部部的音乐史巨著。本书共分十六章，一至四章分别论述了古代和中世纪音乐的主要现象，包括古希腊和罗马的音乐；中世纪教与音乐；复调的诞生和发展，以及14世纪新艺术蓬勃兴起。五至七章，文艺复兴时期的音乐，论述了勃艮弟乐派、弗兰德乐派、以及教和反教的各种音乐。八至十章，涉及巴罗克时期，重点在于歌剧的诞生和早期发展、器乐的状况和晚期巴罗克的两位音乐巨人———与亨德尔。十一至十二章，论述了古典主义时期的音乐。首先对古典前期有所论述，然后分别讨论维也纳古典乐派的三位大师，特别是贝多芬给予了较多的篇幅。十三至十六章，对19世纪浪漫主义音乐进行了比较细致的讨论，不仅涉及了众多的音乐大师，也对重要的音乐体裁的发展线索进行了梳理。勿需质疑，这本音乐史概述全面而详细。

回顾音乐史学的发展过程，可以知道它是由资料收集和故事记录开始的。从对音乐史的相关资料我知道，许多音乐史都史以故事的形式记载音乐起源、发展以及伟大的作曲家。萌芽状态的音乐史学最早在出现初形，到18世纪时出现了真正意义上的史学。

19世纪音乐史研究进入成熟时期，这时期中世纪的音乐成为研究的重点，作曲家的传记也更加完善。20世纪后音乐史开始有了的研究方法，研究领域的扩展和多样性都是20世纪的音乐史的特点。二次世界大战后，音乐史的研究有了新的进展，史料规模空前庞大，音乐史和相关学科有了更多的交流与融合。这就是音乐史的一个发展过程。当我们现在来回顾音乐史学时，明显可以感受到这项工程的浩大和。整本书注重风格研究这一音乐发展中的重要因素，把音乐风格演变作为音乐发展中的一个重要过程，描述从古代文明到20世纪这一过程中，不同时期出现的不同音乐现象，把风格作为重要话题。这本书，对于理解不同时期的风格及演变，乃至更多地去理解音乐，有很大的帮助。作者已阐述了自己编史的目的是为了力求在阐明作品意味前提下，概要的勾画出音乐史的过程。作者在描述音乐的同时，也告诉大家一定要重视音乐作品风格在音乐历史发展这一历程的重要作用。看音乐史必须从音乐的起源看起，而音乐史至今也是一个扑朔迷离的问题，早期音乐史料少，且不能提供一个有效的研究基础，只能凭极少量的记载，辅以一些雕刻、建筑来追溯古代音乐，当然这是难以令人信服的。

音乐经过多年的研究，书中把它划分为七个时期：古代时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期、20世纪现代时期。这样划分，对于把握每一时期的音乐家和音乐家作品，有很大的帮助。书中对浪漫主义时期音乐进行深入的描述。浪漫主义对于对音乐史来说是一个崭新的时期，它伴着、社会的巨大动荡而产生发展。浪漫主义音乐的一个重要特征既发掘民间艺术。许多国家的作曲家对民族的历史文化及民间音乐产生强烈的兴趣，把丰富的民间音乐作为写作素材。但各学者对浪漫主义音乐史的研究说法不一。因此此问题尚存争议。

在书中，我们可以深刻感受到随着社会不断向前发展，音乐也随之进入20世纪的大潮中。20世纪对科学技术对创作工具、音乐表现手段、方式等方式产生极大的影响，音乐发展与科学技术紧密联系。20世纪音乐对古典音乐的一种反叛。社会上普遍存在一种意识形态，把20世纪音乐作为一种没落的现象来看待。这种也不可避免地反应到专业音乐界中。把20世纪音乐作为一个专门的章节来阐述，这代表了我国对音乐观念的一种进步，从不接受到接受的一个过程，是渐渐以一种正确的观念来看待20世纪的结果。音乐作为人类特有的文化现象，它的艺术的美决定了它的价值之所在，这种价值是可以使全人类接受的。当然也可以为中国人接受，因此音乐史研究必将在中国长期开展下去。也对我们中国音乐的发展产生深远的影响。