通过写读后感可以使我们不断进步和成长，对同一本书不同时候读可能会有不同的感受就可以通过读后感记录下来，尚华范文网小编今天就为您带来了分杯的读后感参考8篇，相信一定会对你有所帮助。

分杯的读后感篇1

?傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪、傅敏的家信摘编。写信时间为一九五四年至一九六六年。

傅雷对当今中外的文学、音乐、绘画都研究精深，个人文化修养极高。而他培养的对象又是从小接受良好教育，终于成长为国际大师的儿子傅聪。他深刻懂得，艺术需要严格的技术因素，但绝不是“手艺”，而是全人格的体现。他教育儿子说：“我始终认为弄学问也好，要紧的是“人”，要把一个人尽量发展，没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。”

所以，在《傅雷家书》中有许多人生道理让我深受启发。

书中有这样一段话;“说道不完整，你提到的完美，其实完美根本不存在，整个人生、世界、宇宙，都谈不上完美······我们一辈子的追求，无非是完美，但永远追求不到，因为人的理想、幻想是无止境的······”由此我想到一个故事，以前有面破碎的镜子，碎成了好多片，其中有一片想去找剩余的，以组成原有的镜子。一路上它由于有棱角，滚得很慢，从而领略到了一路的风景。当它千辛万苦找地到所有碎片，“破镜重圆”时，它滚的很快，一路的风景刹那掠过。这世界上没有绝对的完美，得到的同时又会失去些什么，所以有的时候要学会放弃。

读这本书除了能让我懂得人生道理，还让我感受到了亲情的温暖。家书中大到事业、人生，小到吃穿、花钱，事无巨细，无不关怀备至。这不禁让我想到了我的父母，他们虽不是伟人，不会讲这些大道理，但是他们也很爱我，处处为我着想。

?傅雷家书》一本让我受益匪浅的书，指引我走向前方坎坷的人生道路。

分杯的读后感篇2

高尔基在《童年》中写出了许多美丽的人物形象：乐观、纯朴的小伙子茨冈，正直的老工人格里戈里。每逢节日的晚上，雅科夫就会弹吉他，奏出动人心弦的曲调。外祖母跳着民间舞，好像又恢复了青春。

外祖母给我的印象最深。文中外祖母说过“好人啊，祝你们长寿！阿廖沙，我的心肝，你看，我们过得多么安宁！多谢天上的圣母，一切都变得多么好！”表现了没有两个舅舅的终日争吵，外祖母虽终日劳作，但心情愉快，也使下文自然过渡描写她乐于助人的美好品质。这表现了外祖母为人善良热爱生活，相信善总会战胜恶。同时她知道很多优美的民间故事，这些故事都怜悯穷人和弱者，歌颂了正义和光明。

阿廖沙的两个舅舅米哈伊尔和雅科夫为了分家和侵吞阿廖沙母亲的嫁妆而不断争吵。在这个家庭里，阿廖沙同时看到了人与人之间弥漫着仇恨之雾。阿廖沙一进外祖父家就不喜欢外祖父，害怕他，感到眼里含着敌意。“交春的时候，舅舅们分家了；雅科夫留在城里，米哈伊尔搬到了河对面。外祖父在田野买了一所很气派的大宅子，楼下的石头建筑是一家酒馆还有一间幽静的小阁楼，从后花园下去就是山沟，这里满是光秃秃的柳树条子。”仅两句话就交代清了故事发展的新阶段：舅舅分家，外祖父置新房。单写“柳树条”作环境描写，承上启下，也暗示了外祖父对我施暴仍将继续。

虽父亲早年去世，但他也是一位不可磨灭的正面形象。“在昏暗的小屋里，我父亲躺在靠窗的地板上，他穿着白色的衣服，神自身的老长，他的光脚板的脚趾头奇怪的张开着，一双可爱的手安静的放在胸前，手指也是弯的；他那一对快乐的眼睛紧紧闭着，像两枚圆圆的黑铜钱，他和善的面孔发黑，呲着难看的牙，吓我一跳。”开场时的细致描写勾画出一个让读者好奇的人物形象，恰恰是“我”已亡的父亲。全文的感情基调一开始就奠基了。

外祖父的两个房客：一个是进步的知识分子，绰号叫“好事情”他是阿廖沙所遇到的第一个优秀人物，他给阿廖沙留下难以磨灭的印象。另一个是抢劫教堂后伪装成车夫的彼得，他的残忍的和奴隶习气引起了阿廖沙的反感。

?童年》这本书讲述了许多正面人物形象和反面人物形象。给人以启迪，它使我受益终身。

分杯的读后感篇3

余华用平淡的语气讲述着一个故事，一个关于生命的故事，一个人与命运的故事。读完《活着》我泪流满面，当福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆时，我湿了眼眶。当福贵贵因为母亲生病前去求医，没想到半路上被国民党部队抓了壮丁，后被解放军所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经去世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了聋哑人，儿子机灵活泼……我以为终于守得云开见月明，结果，真正的悲剧正在等候着他，正如鲁迅所说，“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。”

捧着《活着》，总是沉重、难受，冰冷的文字跃然纸上，以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。活着，我们为什么活着？有些人为了人生追求，有些人为了家庭，有些人甚至不知道为什么活着，抱着过一天算一天的想法过活每一天。是呀，我们为什么而活着？

以前，我以为为了高考而活着，家人所有的期望都押注在自己身上，只有不顾一切去追逐那个目标。高考后呢？陷入迷茫期，活着，又因为什么活着呢？人呀，总是为自己寻找各种目标，固定各种目标，为了给自己一个活着的理由。

但《活着》中福贵的命运却昭示着人类苦苦追寻一切不过是虚妄而已，或许，人的存在真的只是一种存在，与万物一样并没有任何意义。活着仅仅是因为活着，生命或许就只是为了活着，而那些理由与目标全是我们自己给自己上的枷锁，生命其实没有幸福或者不幸，生命只是活着，静静地活着。这或许就是余华想要告诉我们的。

分杯的读后感篇4

余华前期的作品都致力于用冷漠的叙事对暴力，灾难，死亡进行描述，而《细雨中的呼喊》无疑是他前期的代表作，這部小説从“我”的叙事角度引出一个个看似荒诞却在情理当中的故事，从我看似局内人，实则局外人的身份，讲诉“我”身边人发生的故事。這部小説提到了“我”在家（南门）受到的不公平待遇，让我可以游离在故事之外，当然“我”本身也是一个故事，一个关于孤独的故事。

這部小説塑造了很多形象鲜活的人物。如“我”的父亲—孙广才，一个很典型狭隘的农民形象，“我”对父亲的感官很复杂，在六岁之前，“我”是敬畏甚至是害怕着父亲的，但是当“我”五年后回到南门時，父亲对我的态度和在哥哥和弟弟诬陷“我”時，父亲的不信任，更是加深了“我”对他的失望。在父亲和寡妇不顾母亲搞在一起的時候，“我”内心早就已不把他当成父亲对待，他对“我”而言，只是一个陌生人。对于他死后的结局，“我”没有丝毫动容，仿佛理所当然。在别人看来，“我”是一个冷漠到可怕的人，可是在弟弟溺死在池塘中時，父亲和哥哥只想从弟弟身亡這件事情上得到好处，丝毫看不出对于弟弟死亡的悲伤，在幻想的利益面前，亲人的逝去根本不足以令他们感到悲伤，与其説“我”冷漠，还不如説作者笔下的所有角色都是麻木的。他们对死亡，对灾难，对暴力是那样的麻木，而這种麻木深入骨髓，无法自拔。无可否认，余华是一个很厉害的作者，不深入刻画人物心理，通常是通过人物的动作和语言，使读者在阅读的过程中不禁从内心升起战栗之情。

在這部小説中，最令我印象深刻的角色是“我”的祖父，一个男人？！我实在想不到一个恰当的形容词去形容“我”的祖父，他在年轻的時候遭遇那么多的事情，在年老的時候，被儿子各种嫌弃，和儿子斗智中以求存活下去，在失去劳动力之后，更是受到儿子更加不人道的对待，他永远是在微笑着的，那种微笑绝对不是现实很残酷，但是我依然要勇敢活下去的明朗的小清新的微笑，而是一种令“我”的父亲都感到害怕的微笑，一种来自于地下的微笑，不似活人。有時候，我会想，当有一天年老時，我们是不是也会是這一种生活状态？想来真是令人感到恐惧。“我”和祖父是同病相怜，一样的不受到家里的待见，但是祖父诬陷弟弟的事情让“我”对他产生恐惧，“我”对祖父的感情比对父亲还要复杂，一方面想要和他亲近，另一方面又要必须和他保持距离。

还有“我”的母亲，一个彻头彻尾地农村妇女的形象，一个令人感到同情，又令人感到可悲的人物。母亲這个形象，這个悲剧不仅仅代表着自己，更代表了许多农村的女人形象。她们曾经年轻过，憧憬过，到最后，她们的活力和灵性都会在现实中消磨殆尽。母亲很坚强，她可以在怀胎八月的時候下地干活，她可以在生完孩子之后立马从床上起来给在地里干活的丈夫送饭。這种坚强也是一种悲哀，母亲心里也清楚，她如果失去了劳动能力，她的丈夫不会对他有多好，所以拼命地表现出存在价值，這种表现更多的是无意的，是一种本能的表现。母亲是悲哀的，在父亲和寡妇私通時，没有人帮她，她只能借助死去的儿子寻求心灵安慰。她不敢反抗，她唯一的反抗是针对寡妇，而她這次的微不足道的反抗没有惊起半点波澜，反而因为這次的反抗使自己更加认清了现实，她盲目地屈服于命运，她的人生就是一个大写的悲剧。

在读這部小説的時候，我觉得很压抑，這种压抑是我从来没有经历过的，因为這种压抑到达不到需要发泄的点，也难以轻易地消除，怎么説呢？就像友达以上，恋人未满的那样的状态。

分杯的读后感篇5

?社戏》读后感 鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。

在鲁迅笔下，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的思想又是那么高尚无私，真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏，他们从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。

我反复地读者这篇我最喜欢的小说《社戏》，仿佛感到整篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅对农村孩子深深的爱，我真切地感受到农村孩子也是很幸福的。

分杯的读后感篇6

记得曹禺曾说："我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的"。这句话让我知道他的一生并不是顺利的，平坦的。这也让我更加深信正是这些痛苦的经历，才使他产生了伟大的作品，诉说的渴望出自生活中所承受的苦难。

?雷雨》描写了一个大家庭的崩溃。周朴园是这个封建大家庭的统治者，也是一个资本家。其妻蘩漪感到被压抑的苦闷，与继子周萍发生了暧昧关系。受过一定资产阶级民主思想的影响然而缺乏反抗勇气的周萍怯懦、自私，想摆脱与继母的这种不伦关系，又爱上了充满青春活力的婢女四凤，而蘩漪的儿子周冲也爱上了四凤。出于嫉妒，蘩漪通知四凤的母亲侍萍来领走四凤。侍萍正是30年前被周朴园引诱为他生了两个儿子，而后又被遗弃的侍女。她是周萍的生身母亲，而被她带走的第二个儿子鲁大海又正在周朴园的矿上做工，作为罢工工人的代表，他和周朴园面对面地展开斗争…这些矛盾酝酿、激化，终于在一个"天气更阴沉、更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁"的下午趋向高潮，周萍和四凤终于知道他们原是同母兄妹，一场悲剧发生了：四凤触电而死，蘩漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了。罪恶的家庭崩溃了。

曹禺曾还说："《雷雨》的主题不是以道德败坏为主题的，也不是写因果报应，《雷雨》写的是一种情绪，是情绪的发酵，情绪的汹涌推动着我誹謗中国的家庭和社会。《雷雨》所显示的是我所觉得的宇宙间的残忍，相信种种宇宙斗争的背后有一个主宰。"我很能理解，作者在创作时候并没有一种明确的主题，而是处于本能地一种倾诉，跟着自己的感觉去表现一个世界。

无疑的，我看到了一个罪恶的社会，一个危机四伏的黑暗的社会。但是这也更多的是对世界的一种感觉，不仅仅存在于某个历史某个时期，这也正是我在这个时代去读的时候，还心存理解而不是同情的原因。他表现的那个家庭，那个社会给我一种无路可逃的感觉。周萍、四凤、周冲，还有蘩漪似乎一直都处于一种想要逃离这一切的状态里，他们想要离开，想要摆脱，想要征服。但是他们的痛苦却始终没有出路，反反复复地挣扎，甚至死成为了唯一的解脱。是的，那个社会，那样的生活没有给他们自由，所有的希望像渺茫的迷雾般不能真实地抵达。探索真理的路上他们已经不能忍受，我想这也正是一种无奈的美。曹禺在1977年为自己作品集写后记的时候说：今天看来，必然有很多缺点和谬误，然后他谈到没有写一个无产阶级人物，没有指出革命的方向都是缺憾。我却不敢苟同，必定有些痛苦会跨越时代，跨越阶级。

分杯的读后感篇7

假期时间里，我读了一本令人感动的校园情感小说，就是《单翼天使不孤单》。

这本书主要讲失去了父爱或是母爱的孩子，被称为“单翼天使”。大家眼里的“优秀生”张小伟就是这样的一位“单翼天使”。他的内心，是一口深井，隐藏着伤心、孤独和难言的苦衷。渐渐的，他发现周围的同学，又不止一个像自己一样的“单翼天使”。他们表面上和大家一样快乐，内心里却有着挥之不去的忧伤。唯有机遇和宽容才能为自己应的温暖和爱，单翼天使们只有彼此拥抱着才能飞翔，这便是张小伟的成长体会。

是的，张小伟班上所有的单翼天使们在别人看来都是坚强的、快乐的、活泼的。但是，有谁能够体会到他们心中的痛，有谁能够抚慰他们心中的痛。他们需要的并不是物质上的需要，而是父亲或母亲给予精神上的满足，给予他们父爱或母爱。

如果我是单翼天使，我会怎么做？用坚强保护自己？用快乐作为心中那痛苦的墙？还是整日郁郁寡欢？我无法抉择，因为我不能够完全的体会他们心中的痛。就如张小伟所言，单翼天使们只有彼此拥抱着才能飞翔。我想对所有悲伤的单翼天使们说，把心中的痛苦抛开，重获美丽的笑颜。人生是短暂的，在短暂的时间内，你们不能沉浸于痛苦之中，你们要在短暂人生中做出有意义的事情。

分杯的读后感篇8

?恶意》和《嫌疑人x的献身》《白夜行》《解忧杂货店》并称为东野圭吾的四大杰作。索性趁着周末，把最后一本杰作《恶意》也一并看了。阅读一部好的作品，总会让我震撼，内心久久不能平复。

在网上书店上对这本书的推销就是，看完《恶意》后，你才算真正认识了东野圭吾。诚然如此！当初的《解忧杂货店》给人心灵上的治愈，我已记不清书中的细节，唯独记得那书曾经带给我心灵上的温暖。纵使像《嫌疑人x的献身》和《白夜行》又或者是《祈祷落幕时》，我眼中的东野圭吾，都是那个冷静、逻辑严谨但不失温情的一个人，即使是杀人案件，书中也总会透露出亲情、爱情、友情的温暖，让人感动落泪。但看完《恶意》后会发现，原来东野圭吾也有阿加莎《无人生还》里带给我的那种冷冽到甚至残酷的气质。

东野圭吾说：从某个时期起，推理小说界开始重视动机。作家纷纷开始绞尽脑汁想出令人意外的动机，这种情形至今也没有太大的变化。但只要有动机就会杀人吗？一旦发生命案，一定存在每个人都能接受的动机吗？在思考这些问题时，我想出了《恶意》。

这段话是我买书之前看到的，所以在开始拜读之前，我就知道，这本书不外乎关于杀人动机。我爱看推理小说，虽然看得不多，但也有些自己个人的见解。有些推理小说之所以精彩，在于其缜密的、天衣无缝的作案手法，如《无人生还》、《嫌疑人x的献身》；有的则在于其令人惊讶、震惊的结局和意想不到的凶手，犹如《罗杰疑案》。但有的小说，在开篇你便知道了杀人凶手，但仍有无限的魅力在引导着你停不下来地继续看下去，东野圭吾的小说尤爱如此。

?恶意》在小说开篇第一章便给读者清晰地揭露了杀人凶手，第二章、第三章便告诉了你杀人手法。第四章开始，小说里的刑警加贺开始着力思考动机，这也慢慢开始揭露了小说的主题。在看到小说一半的时候，所有谜底均已揭晓，且各个证据均具有足够的说服力。我脑袋中的那首无声的带有紧张氛围的音乐戛然而止。心里说不出的失望。“原来只是这样”，“亏得还是四大杰作，为什么我觉得只是平平无奇”。类似于这样的想法占满了我的整个身体。

然而，就在带着不抱任何希望，觉得这小说还有什么好继续写下去的念头继续往下读的时候，在看到加贺说的那句“那么野野口修撰写事件手记，应该还有另一个目的”时，我的心咯噔一下，被震撼到了，从之前的颓废一下变为了现在抑制不住的激动。

原来不仅如此！果然不止如此！

在接下来一半的篇幅里，我是心里边暗自拍手叫好边看完的这本书。虽然越往后看越猜到八九不离十（不像有些小说要等到结局才让人恍然大悟），但内心却是越看越佩服东野圭吾这个推理鬼才的构思。

小说封面的这只猫，不得不说是点睛之笔，双重点睛之笔，整篇小说的精髓所在。这只猫，不仅仅是小说的点睛之笔，也是小说里事件手记的点睛之笔。

这本小说用极大的篇幅来讲述加贺是如何一步一步找到杀人凶手的杀人动机，然后又是如何一步一步推翻自己已经建立好的前提，进一步揭示更深一层的杀人动机。但直到最后你会发现，杀人，又何需动机。

东野大叔，膜拜之极！

仅此来纪念自己看完一本杰作后的第一心情。