制定互动性的教案能够提升课堂氛围和学生的参与度，教案能够根据学生的学习进展，适时调整教学步骤和任务，尚华范文网小编今天就为您带来了中学美术教学教案6篇，相信一定会对你有所帮助。

中学美术教学教案篇1

教学目标：

了解花鸟画的一些基本常识，初步掌握花鸟的阿基本画法，能临摹简单的.花鸟画。

重点：

花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

难点：

对花鸟画的精神内涵的理解。

教学准备：

毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

教学方法：

演示法、欣赏法等。

一、情境导入

今天老师带大家去效外采风，让我们一起感受一下自然界的一花一草，一虫一鸟，去探寻自然界中动植物的魅力。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何？

二、示范启智

什么是花鸟画呢？真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科，传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画；又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。

游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

1、“把酒东篱，暗香盛袖。” “犹有晚节香” “待到秋来九月八，我花开后百花杀”（菊花）

2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。（梅花）

3、“虚心劲节”“有节骨乃坚，无心品自端” “细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”（竹子）

4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”（荷花）

5、“春江水暖”（桃花、鸭子）

欣赏：播放大师的作品，注意观察基本构图。

构图尝试：教师给出基本形（三角、四边形、圆形直线等）请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。

教师演示：接下来老师就演示花鸟画的画法。

1、复习上节课的知识：笔墨，用笔的正、侧、顺、逆等；用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。

2、落笔之前，脑子里要先放个电影，安排情景（花鸟）是否有意，有情，有景。例如画梅花，在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿，一枝梅花，线（枝干）上的点（花朵、苔点鸟鹊的分布）会使梅的姿态生动。

3、题跋落款：好的题跋暗示画中未尽之意，使人在欣赏画时的感受加深，有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。

三、立美创意

作业要求：

1、选择自己喜欢的花鸟，大胆运用笔墨去表现、挖掘，表达自已的情感。

2、运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。

3、构图合理，画面完整（包括落款、题字）

四、审美提高

展示评比：把学生作品挂在前面进行展示，学生对作品按照作业要求进行简单的评价。

总结：生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，热爱我们的生活吧，通过我们的创造，让生活变得更加美好！

教学反思：

学生练习时间过短，有点仓促，应给予充足的时间练习，以后会注意。

中学美术教学教案篇2

教学理念

新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。

在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：

1、建立融洽的师生、同学关系。

2、以合作学习、自己学习为主

3、以描绘为主，其他表现方式为辅。

4、重视学生的自我评价。

课型：造型表现

教学目标：

能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。

了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。

培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点：人物的脸型和表情

教学难点：人物肖像画的表现

教具准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等

学具准备：绘画工具等

教学过程： 一、游戏导入

（教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）

同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁

学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？

同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。

（板书：你、我、他）

二、描述特征

说说“他”的特征

看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？

仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）

说说“我”的特征

每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

1、《蒙娜丽萨》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论人物特征

教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》

学生说说感受、特征，教师总结。

看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

2、《凡高自画像》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

学生说说特征，教师总结。

3、毕加索的人物肖像画

4、现代版的《蒙娜丽萨》

5、探索

比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？

学生讨论、猜想。

教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）

感知人体比例、结构

探索：头部比例——三停五眼

出示人体肌肉和骨骼图

过渡：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。

五、临摹练习

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。

引导评价

你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗？

你所临摹的画是否得到老师或同学的认可？

（精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示）

请填写好评价表，并存入学习档案袋。

课后延伸

请大家课后去搜集与本课有关的资料（如图片、文字等），存入学习档案袋，并与同学交流感受。

中学美术教学教案篇3

教学目标

知识与技能目标：能够了解构成网页风格的基本元素及基本作用。了解网页的常见风格和创意手法。

过程与方法目标：学习运用网页版面结构搭配的基本技巧，根据网页主题设计体现网页特点的主题图标;情感态度与价值观目标：尝试设计体现个性的网页图标及自己的个人网页。

教学重难点

了解网页绘制步骤以及要注意的问题。

设计简单的网页。

教法学法

引导、实践、讲解。

教师教学活动设计

学生学习活动设计

一、引入新课

展示网络中的网页或教师自己申请的网页，共学生参考。

二、复习归纳

网页的特点及制作的方法。

三、方法探究

1、学习网页的基本设计手法，直接进入到互动探究的教学情境。重点引导学生探讨不同设计手法的特点，简单讲述自己喜爱的理由，并注意不同设计手法之间相互的联系。

2、分析网页的表现手法可以从以下问题入手：

①把画面归纳为点、线、面的结构形式，分析它们在画面上所占的空间位置，揣摩作者运用这些元素使画面达到均衡的用意;

②规则排列和自由排列给人的不同感受;

③利用字体形状、大小、色彩的变化，在表意的同时还可以作为图形加以运用;

④处理好图形和字体的协调关系，使主题更加明确。

3、小结：在引导学生总结网页设计的基本构成特点时，更加关注网页文字、图标、动画、色彩等基本构成元素的搭配特点。

四、设计网页

1、作业要求：课本p36页学习活动二，收集班级成长资料，建立班级网页，展示个性风采。

2、学生练习，教师巡回指导。

五、评价交流

学生谈自己看到的网页或其他自己心目中的网页等。

1、回顾交流。欣赏，探索交流。

2、学生听讲，分析、交流;理解、体会。

3、学生总结，归纳。

学生按照作业要求尝试进行个性网页设计。

学生相互欣赏并评价。

中学美术教学教案篇4

一、教学目标：

1、单色版画是通过制版与印刷手法完成的，是复数性的间接型绘画。

2、掌握吹塑纸看版画制版与印刷的技法，制作出简单的单色凸版画作品。

二、教学重点、难点：

重点：单色版画的欣赏方法，吹塑纸版画的制版与工艺性。

难点：正和反概念的理解，黑白灰的处理。

三、课前准备：

1、吹塑纸(木塑板)刻刀、铅笔、圆珠笔、复写纸、油墨、油磙、磨托、印纸。

2、阴、阳刻不同表现方法的范画作品数幅。

四、教学过程：

(一)导入

出示单色版画和套色版色两类作品。

提问：这些作品有什么区别?

生答：一类是单色的，一类是多种颜色的。

师总结：一种颜色的版画叫单色版画，今天我们就来研究单色版色。

(二)单色版画的特点

单色版画是如何制作出来的呢?请同学们观察，(现场印一张)。

问学生：喜欢这幅作品吗?很多学生举手表示喜欢，我可以满足每个同学的愿望，当场再印一张。

问学生：如果是绘画作品，能这样做吗?显然不能。

师总结：版画具有复数性的特点。

(三)阴刻和阳刻

出示两幅阴刻和阳刻作品，让学生观察有何不同、阳刻是白地黑线、阴刻是黑地白线。有许多作品是用阴阳刻相结合的方法。

(四)单色版画的工具材料

吹塑纸、木塑板(还可以木版、石膏板、实物版等)。

印纸(图画纸、宣纸)拷贝纸、铅笔、圆珠笔、复写纸、胶、油墨、蘑托等。

(五)制作方法

1、设计画稿：构思、画出示构图，注意黑白布局、画出与作品等大的构图、画稿是版画制作的重要前提。

2、过稿：用拷贝纸拷贝、复写纸写到预先备好的版上。

3、制版：吹塑纸可用圆珠笔刻出形象、木塑板以刻为主。注意线条质量，该圆即圆、该方即方。

4、涂色：用油磙把调好的油墨均匀地涂到版上。

5、拓印：铺上纸后，用木蘑托均匀画圆压擦。

6、装裱：一幅版画印好后、在作品下方的边衬上可用铅笔签上作品题目，作者姓名，创作时间等。

(六)欣赏中外优秀版画作品

好的作品具有强烈的黑白对比效果，画面单纯、质朴、明快醒目，

(七)学生制作

学生以组为单位，每小组确定一个主题，制作版画。

(八)学生展示、讨论、评价作品

造型是否合理，具独创性，点、线、面布局是否合理、制版、印刷是否正确。

中学美术教学教案篇5

一、教学目标

1、了解标志设计的基本概念、分类，以及图形、文字、符号等标志设计的表现形式，并掌设计标志的方法。

2、在欣赏、分析、讨论中熟知标志的象征意义，认识生活中的标志及表现形式。

3、体验美术活动乐趣的过程中，养成热爱艺术，加深对艺术的认知，加强对美术学习的兴趣，进而提高对世界多元化的认知和理解。

二、教学重难点

重点：了解图形、文字、符号等标志设计的表现形式，掌握设计标志的方法。

难点：设计创新型标志，并熟知标志与图案的区别。

三、教学用具

多种标志作品图片、多媒体演示设备等。

四、教学过程

活动一：导入新课

教师以故事导入课堂，讲解外国友人麦克来中国旅游迷路，根据旅游团标志成功找到了导游，标志是一种具有象征意义和一定内涵的象征符号，在生活中起着至关重要的地位，今天让我们一起做一次设计师，一起来设计独具特色的标志吧！

顺势引出课题——《标志设计》。

活动二：直观感知

教师引导学生，提出问题：同学们在生活中都见过哪些令人印象深刻的标志呢？它们是如何传递信息的？为什么这些标志我们都可以一眼识别出来？

学生思考回答，教师总结：

见过不同的服装品牌、鞋子品牌的标志，不同餐饮店的标志，比如大家熟悉的“√”耐克，“m”麦当劳。这些标志之所以可以一眼识别出来，是因为都有一个共同特性，非常简洁、易认、一目了然。

活动三：具体分析

1、教师播放多幅现代生活标志，引导学生观看，提出问题：这是一组非常复杂的标志图片，谁能将它们进行归纳？

学生思考回答，教师总结：

现代社会生活中常见的标志可以分为两大类：一是国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志，一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。

2、教师展示香港回归专用标志、中国文联、世界自然基金会、nba标志、20xx年冬奥会标志图案，引导学生思考并提问：这些标志都是由什么元素组成的？

学生回答，教师总结：

数字、文字、图形、夸张变形的图案组成的，同时也是标志的表现形式，比如20xx年冬奥会标志，运动的人物形象和20xx中的第一个数字组成汉字“冬”。

3、教师引导学生观察nba标志图案，提出问题：nba是我们熟知的符号标志，图案表现了什么内容？nba的标志是通过什么把篮球运动员突出出来的呢？

学生回答，教师总结：

图案主体是一名篮球队员，他正在侧身控球，人物是白色，背景是运用红、蓝衬托出了人物，也是标志的表现形式之一色彩。

4、教师继续引导学生：每一个标志都有它所要传达的信息，比如北京奥申委会徽，同学们想一下设计者为什么要这样设计呢？想要表达什么情感呢？

学生回答，教师总结：

北京奥申委会徽，运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象征，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪；五星，似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓，整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。

5、教师简单示范设计步骤，并归纳为选题、初稿、定稿、着色四大步骤。

活动四：拓展阶段

1、课堂练习

教师引导学生分小组合作，根据标志设计的表现形式，设计一个以“团结”为主题的标志。

2、展示讲评

交流想法，师生共同评述赏析作品的优缺点，总结出存在的共性的问题，提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主，评价标准以以下为准：

①是否运用标志的表现形式；

②是否符合标志特征。

3、布置课后作业：

观察生活中更多标志，并思考这些标志在生活中的具体应用，标志与图案有什么区别。

中学美术教学教案篇6

一、教学目标

1、知识与技能：理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念，学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣，在体验写意画的笔墨情趣的同时抒发自己的情感。

2、过程与方法：通过对作品的赏析和评述、观察和比较，教师进行示范，学生实践练习，并评价总结教学的过程和方法，完成本节课的知识与技能目标。

3、情感、态度和价值观：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。

二、教学重点：理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念，学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣；

难点：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高。

三、教学过程

（一）导入：出示齐白石作品《祖国万岁》

师：这是19xx年国庆的时候，齐白石老人以真挚的情感画了这幅《祖国万岁》，笔墨简略但高度形似，色彩夺目，水分饱满，有强烈的感染力。问：画面上画的这株植物同学们认识吗？

总结：面画的是一株生机勃勃的万年青象征着欣欣向荣的新中国，希望祖国能像这株植物一样万年长青。“祖国万岁”四个篆书大字点明主题，表达了老人强烈的爱国之心。今天，进入新课“借物寓意”。

（二）新授：了解借物寓意：中国画的“借物寓意”是指画家借助表现值物本身的属性，来寓意自己的精神追求和气节。

它并不是硬加到作品上，而是要善于抓住动植物与人的某种思想情感的联系，加以艺术的夸张，在表现自然、歌颂生命的同时借物抒情、托物言志，给人以丰富的启迪与联想。

看书《蔬果图》（吴让之清代）我们看画面画的是什么？上方题：“士大夫不可一日无此味”。柿子和白菜是生活中很常见的蔬果，画家就是借它们来表达自己的精神追求和气节的。兰花图：看课件、书

活动一：赏析与评述

你认为画家是怎样运用蔬果的形象和笔墨表现情感和寓意的？柿子寓意“事事”，白菜寓意“清白”，题款可了解作者通过蔬果来表达一种士大夫应具有的“安贫乐道”的清廉品质和精神。作品中运用勾勒和没骨技法，设色轻松淡雅，行笔灵巧，体现了一种清新雅致的君子情怀。

回顾元末著名诗人王冕，诗：“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。请同学们感受这首诗的寓意是什么？

表露画家淡泊名利，不愿与统治者同流合污的高尚情操。出示王冕的《墨梅图》

活动二：观察与比较

将画家作品与实物照片比较，说说在造型上有什么区别，其特点是什么？

教师总结：全画虽只用淡墨，却能将梅花的姿态表现的清新悦目，画家并没有画出整个梅树和所有的花朵。而是只将最能表达意境的一枝梅花进行特写式描绘，使枝干和花朵布局主次分明、疏密得当。也就是说作者再画梅花时候，融入了自己的主观情感，把生活中的形象进行了提炼，得出了画中艺术形象。正所谓“艺术源于生活，又高于生活”。

画面体现了中国画的一种特殊的构图形式，空白的运用，给人一无限的想象空间。出示齐白石的《家雀》。

根据所学知识，来尝试分析一下这幅画的寓意。欣赏国画作品：了解用墨方法：泼墨法、破墨法、没骨法

（三）教师示范

中国画还追求笔墨情趣，正所谓“有笔有墨谓之画”。中国画的绘画技法也是多种多样的，比如老师喜欢荷花，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的品质，被历代文人墨客誉为“花君子”。

出示师的两幅写意荷花作品。教师示范写意荷花的基本画法，边示范边讲解。用描绘生活中的花卉蔬果来表达情感，体会花鸟画的“借物寓意”。活动三：体验与练习

运用所学内容，画一幅花卉或蔬果写意画，注意表达出情趣。

（四）评价总结

请同学展示自己的作品，谈谈再作画实践中的收获和体会，并对自己的作品作出评价。请同学们发表见解后，教师点评。

小结：通过同学们的体验可以看出，大家对中国花鸟画“借物寓意”的绘画理念已经有了理解和掌握，而在造型上，中国画重视神思而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”、“似与不似之间”，以便更好的抒情、言志，同时体现画家自己的艺术个性。希望同学们以后除了能用文字抒发自己的情感外，也能用画笔表达胸中逸气。

（五）课后拓展

请课下查阅清代画家朱耷的资料，以便更深层次的理解中国花鸟画的“借物寓意”！