工作计划是职场人都尤其熟悉的一类文体，在日常工作中给自己制定一份合理的工作计划吧，下面是尚华范文网小编为您分享的艺术社工作计划优秀8篇，感谢您的参阅。

艺术社工作计划篇1

一、工作思路

新学期，我室将继续以推进音乐、美术课程改革，提高学生的学科核心素养作为学科教研的中心工作。帮助教师在深入研读修订版课程标准的基础上，领会修订版教材中蕴含的课程标准的具体要求，充分、灵活的运用教材，最大限度的发挥教材的作用;认真学习《中小学音乐课型范式》、《中小学美术课型范式》，以提高各类课型的教学质量，全面提高学生的艺术素养。切实履行研究、指导、服务的职能，进一步改善教学研究制度和工作方式，建立和完善适应新课程要求的学科教研机制，提升音乐、美术学科的教研品质，提高我区艺术教育整体水平，推进艺术教师专业成长。

二、主要工作

(一)研训结合，提高教师的课程意识

1、组织多种形式的培训活动。遵照市、区教研工作指导意见，结合我区教师的实际状况，本学期将组织“多维体验的歌唱教学” 、“美术写生实践专题汇报”等针对课堂教学和专业基本功的专项培训，培训活动将以单独的培训会议或结合专题研究活动形式开展。

2、开展多种专题研究。根据学期调研和上学期各类活动中呈现的现象，梳理出学科教学的关键问题，深入持续的开展研究。基于我区各高级中学的师资配备现状，同时也为其他模块的开设夯实基础，本学年仍以鉴赏模块为研究内容。引导教师正确把握好教学内容之间的内在联系，合理整合、取舍教材资源，开展相关内容的教学研究。小学音乐学科将开展“欣赏教学”的专题研究，同时学习推广市《中小学音乐课型范式》中的其他各类课型教学策略。初中音乐开展《初中歌唱教学中三维体验策略的研究》课题推广活动;小学和初中美术学科结合新教材开展 “欣赏与评述”类的教学专题研究，关注欣赏作品的“赏与评的主体参与”。

3、组织好学段之间的衔接与关联的研究。紧密结合《中小学美术课程标准》，《中小学美术课型范式》，本学期将组织初中和小学美术教师联合开展教学研究，以准确把握不同学段的教学目标和内容要求。

(二)引领校本研修，提高教师自主发展的能力

1、做好调研的设计和跟踪。

针对音乐美术学科特点，设计好符合学科特点的调研项目，全面考察教师在常态教学过程中的课程理念、行为方式、基本功训练等情况，观察学生的基础状况和学科素养的发展状况，且做好纵向的比较与反馈。

2、围绕重点开展研究。

指导学校教研组围绕本区域的研究重点或本校的具体问题，有针对性的在课程与教学理论、专业技能、实践经验方法、学业评价等方面进行研修与完善。

3、丰富个体研修方式。

提倡运用观摩优秀录像课例、模仿改造优秀课例等多种方式开展研修、记录教学反思等。培养个体研修的意识和掌握研修的多种方法。

4、提高群组合作质量。

协助教研组和协作片加强研修活动的过程管理，明确研修目标和主题，运用录像、录音、文字等方式对于研修过程进行认真记录，积累资源，形成共享。

5、积极搭建网络研修平台。

推荐 “教学新时空”、“常州微课”等优秀网络资源，开展观摩学习。建议各校美术教研组登陆“江苏省教学研究室”网，将美术学科 “20__年江苏省新课标中小学美术教材培训”视频，作为期初研修的重要内容。

(三)加强艺术学科教师队伍建设

1、发挥教研协作片学科中心组长的引领作用。加强沟通与合作，协助协作片开展活动，逐步形成推动课程发展的合力。

2、组建“阶梯式成长团队”。吸引不同年龄段发展基础好的教师加入“阶梯式成长团队”，通过开展课题、主题系列活动，促进不同层次优秀教师的专业成长。

3、提高教研活动的质量。扩大教师参与面，改进活动方式，设计教师体验式的参与环节，力求使研究方法和成果得到内化。

4、组织音乐、美术新教师轮流开展“新教师汇报课”活动，本学期将开展美术新教师汇报课活动。各校可发动近两年工作的新教师，通过提交教学设计的方式，直接向教研员自主申报。

(四)继续推进教师基本功训练。

1、发布20__年 基本功比赛的项目和基本要求，增强各教师加强基本功训练的意识，进入基本功训练的常态。

2、开展小学段音乐教师基本功比赛(10月中旬)，各校应于区比赛前进行校内的选拨和推荐，通过选拔活动促进教师基本功训练。

3、结合特定项目，开展基本功比赛的赛前指导、培训及经验交流。

(五)做好其它工作。

1、协助市教育学会做好市音乐教学论文的征集与选送工作。

2、协助其他部门、科室做好艺术教育的相关工作。

三、主要活动

9月份

1、组织区中小学美术教师开展“暑期写生实践专题汇报”活动。

2、组织中小学音乐教师开展“多维体验的歌唱教学”专题培训。

3、组织我区高中美术基本功比赛入围选手参加省基本功比赛。

4、20__年音乐、美术市年会论文征集。

5.小学音乐教师基本功比赛的发动与筹备。

10月份

1、组织小学美术新教师开展“欣赏与评述”教学汇报课。

2、组织小学音乐教师开展基本功比赛活动(两轮)。

3、组织我区高中音乐基本功比赛入围选手参加省基本功比赛。

11月份

1、组织初中音乐教师开展《初中音乐歌唱教学中的三维体验》课题研究推广活动。

2、组织部分小学音乐教师参加省小学音乐评优课观摩活动。

3、组织初中美术教师开展专题研究活动。

12月份

1、组织高中美术鉴赏教学专题研究活动。

2、 推送选手参加常州市小学音乐基本功比赛活动。

3、组织“阶梯式成长团队”成员开展第二次活动。

4、组织高中音乐鉴赏教学专题研究活动。

艺术社工作计划篇2

学校大学生艺术团蓬勃发展，已经成为开展大学生艺术实践的园地和学校实施美育教育的重要载体，在提高学生艺术修养、丰富校园文化生活等方面发挥了积极作用。为进一步活跃学校大学生的校园文化生活，满足广大同学对提升自身艺术修养的需求，推动学校艺术教育的普及，更好的服务于学生成长成才，促进大学生艺术团的进一步发展，特作如下规划：

一、指导思想

以加强大学生文化素质教育为核心，以普及艺术教育为基础，以提高学生艺术修养为重点，把德育和美育紧密结合起来，活跃校园文化生活，繁荣校园艺术活动，营造良好的校园文化氛围，展示我校大学生的良好精神面貌和综合素质，加强和谐校园建设，服务于学校人才培养工作。

二、工作目标

以丰富校园艺术文化生活、提升大学生艺术素养、促进学生全面发展为目标，把艺术教育融入到校园生活中，以“全国（全区）大学生艺术展演”、“校园文化艺术节”、“文艺晚会”以及日常艺术教育工作为载体，引导学生了解国内外优秀艺术成果，掌握艺术技能，培养感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，激发创新意识，增强创造能力，更好的服务于学生成长成才。

三、工作措施

1、创造良好的艺术团发展条件。积极争取学校党政领导的重视与支持，加大对大学生艺术团的经费投入，整合资源，解决好艺术团在场地使用、指导教师聘用、器材设施、活动开展等过程中出现的问题和困难，积极为艺术团的发展创造优越的条件，营造良好的氛围。

2、强化对艺术团的管理。建立健全大学生艺术团规章制度，对艺术团实行制度化、规范化管理，为艺术团的健康发展提供制度保障。加强艺术团干部队伍建设，通过培训等手段切实提升学生干部的能力和工作水平，发挥艺术团干部在艺术团发展中的组织、管理、带动和示范作用。

3、合理构建艺术团艺术团队。根据艺术团实际和发展需要，在艺术团中设立舞蹈队、声乐队、服饰队、管弦乐队、音乐剧社、礼仪队、曲艺团等团队。重点加强舞蹈队、合唱团、服饰队等传统优势团队建设，形成校园文化经典节目和我校文艺活动品牌；大力发展音乐剧社、曲艺团等说唱类团队；新建健美操队等体育舞蹈类团队，丰富艺术活动种类，全面带动艺术团表演形式的扩大和节目质量的提升。

4、加强艺术团队伍建设。积极招收和重点培养有艺术特长、思想品德良好、遵守纪律、具有奉献精神、责任心强、学习努力，勤奋刻苦的学生，优化艺术团成员结构，形成梯队。加强对团员开展艺术活动、提升艺术素养重要性的教育，提高学生参与艺术活动的主动性和积极性。实行量化考核机制，依据团员的纪律、出勤、训练、演出次数、取得成绩等情况评出优秀、合格、不合格三等，获得优秀的学生作为学期末校内外评优的重点对象。

5、加强艺术团指导培训工作。为艺术团每个团队配备指导教师，组织指导教师制定训练和演出计划，对日常的训练进行技术性指导，提高成员的艺术水平，提高节目质量和演出水平，提升整个团队的艺术表现力。

6、创编高质量特色节目。艺术团要保有一批能适应学校举办各类较大型文艺演出或专场音晚会需要的保留作品，同时，每个艺术团队每年创编（作）、排练、演出不少于3个内容健康向上、富有时代气息、展现当代大学生精神风貌的艺术节目，确保“节目常有、形式常新”，提高节目质量和演出水平。

7、加强和普及校园艺术教育。结合学校已开设的声乐、舞蹈、乐理等公共选修课，有计划地组织团员分批次选修，充分发挥第一课堂的优势，让团员能从课堂上真正掌握专业艺术知识，提高艺术才能。要组织团员定期开展形式多样、主题丰富的艺术欣赏、讲座、培训和演出活动，促进艺术团成员艺术素养的提升。

8、建立艺术团队评比考核和淘汰机制。建立合理的艺术团队评比考核机制，以评促建，以评促改，在团队内部形成良好的发展和竞争氛围，促进大学生艺术团的整体发展；建立淘汰机制，对没有按照要求开展工作，发展滞后的团队，要进行整改，整改不好的进行淘汰。

9、构建校、院两级艺术团工作模式。学校艺术团重在突出“点”上的工作，打造校园文化精品，体现我校校园艺术活动的水平；各学院文艺部根据自身特点工作，重在突出“面”上的工作，组织开展大众化的文艺活动。要“以点带面，以面促点”，构建“上下联动，形成合力”的良好机制。

10、搭建艺术团交流展示平台。积极组织我校艺术团参加校内外举办的各类文艺汇演活动，适时举办“大学艺术团专场演出”，为艺术团的发展提供交流展示的实践平台。

艺术社工作计划篇3

一、指导思想：

积极贯彻市艺术教育工作的精神，认真做好学校有关艺术教育方面的工作，为推进学校艺术教育工作的发展而努力，积极参加市各项艺术活动，根据我们学校的实际情况认真开展学校艺术教育系列活动，丰富学生的课余生活，培养学生的艺术素养。以新课程改革为契机，以学校新学期发展计划为指导，大力推行艺术特色教育，促进我校艺术教育的新一轮跨越式的发展，使艺术教育活动成为校园文化建设的重要组成部分，形成学生人人参与、人人喜爱、人人受益的校园艺术氛围。

二、工作重点：

1.成立小学艺术兴趣小组。

2.实施小学艺术教育工作计划。

3.提高艺术学科的教育质量。

4.加强校内外艺术环境建设。

5.细化、完善艺术器材的管理和使用制度。

6.尝试艺术的多元化发展，提高艺术教育的生命力。

三、主要工作：

(一)切实提高艺术学科的教育质量。

1.加强艺术教研组建设，定期开展形式多样的教研组活动，做到以课堂教学为重点，以教学研究为方式，加强教师间的互动与交流。

利用网络加强集体备课，确保一人上好一节优质课。各年级至少有一到两次集体备课，备课内容可以是要上的校级或组内公开课。由上课教师主备，其余教师提出修改意见，并以博客的形式发到校园网上，由主备教师整理后完善备课。

公开课后认真开展评课活动，评课内容也以博客的形式发到校园网上供大家学习交流。

利用现有的教学资源充实教研活动，多观看一些优秀案例和课堂实录，学习先进的教学理念和方法，并撰写学习心得。

2.重视课堂常规，在教学中充分发挥学生的积极性和主动性，发挥艺术课审美教育的作用，艺术教师要认真钻研教学大纲，吃透教材，恰当、熟练地运用各种教学方法，特别是先进的教学媒体，使学生成为真正学习的主人。

3.加大常规监督力度，与教研组长配合多下课堂，加强常态课的听课力度，了解教师份额日常教学情况和学生的学习情况。

4.改革调研形式，注重学生艺术技能的考核，确保每年级每学期调研一次。五年级结合体艺2+1项目的实施，进行全面的考核，其余年级以抽测为主。

5.继续做好六认真检查工作，艺术备课本学期侧重于反思的检查，艺术档案夹仍然是检查的重点。

(二)注重课外艺术教育活动的开展，寻求新亮点和发展点。

1.抓好第二课堂活动，创设艺术教育的课外活动氛围，大力促进校园文化建设。

继续开展好合唱、舞蹈、竖笛、绘画、书法、剪纸等社团活动，各组活动做到定对象、定时间、定地点、定内容，进行科学训练和艺术熏陶。各社团期末必须上交或展示一定质量的作品。

2.积极组织学生参加县、市级艺术类比赛，及时发掘亮点，不断深化内涵，扩大社会影响。

3.结合艺术节开展丰富多彩的艺术类活动。

4.加强艺术活动与科学、综合等学科的整合，以艺术的形式丰富教学活动。学科的整合活动上学期已经有了一个较好的开端，科学幻想画比赛和综合的植物名片设计活动取得了较好的效果，本学期将继续深入地开展。

(三)加强校内外艺术环境建设，增强艺术育人氛围。

首先，继续利用校园网创设一个利于学生交流学习的良好的艺术环境。

其次，结合艺术节开展一次面向社会或家庭的文化艺术活动，做好向家长、社会的艺术教育宣传，使之形成全面的教育观念，取得社会各界的支持，促进学生素质的整体发展。

(四)细化、完善艺术器材的管理和使用。

根据上学期创建市现代化学校专家提出的意见，实施好整改方案。

1.各类器材要分类贴好标签，标签上不仅要有名称，而且要标明总的数量，其中同一种类的器材也要贴好小标签，做到一物一卡，便于查漏和管理。

2.器材室管理人员不仅要确保各类器材的清洁卫生工作，而且要学习相关器材的养护、保养方法。各类器材应定期检查，按时保养，及时维修，并做好日常养护、维修记录。

3.教师借用器材必须填写好艺术器材借用申请表，管理员根据申请表才能借出器材，同时管理员要填写器材借用登记薄。

4.专职教师原则上必须带领学生到专用教室上课，并逐步增加驻专用教室办公的时间，由此逐渐向驻室办公过渡。

四、具体安排

二月份：

1.制定工作计划。

2.签定专任教师责任书。

3.组建学校艺术兴趣组，并规范兴趣组管理。

4.校日常学科教研活动。

三月份：

1.艺术教研组组内研讨活动。

2.完善网络艺术环境建设。

四月份：

校艺术教学研讨活动，完善艺术教研网。

五月份：

校艺术节活动。

六月份：

1.县音乐、美术比赛。

2.总结，交流。

艺术社工作计划篇4

新的学期开始了，为了引导初入高中的学生尽快适应高中的生活，尽快培养班级和谐团结严谨进取的良好班风学风。现制定本学期班主任工作计划如下：

一、班级情况分析：美35班是美术特长班，相对于普通学生而言，具有如下特点：一是文化基础普遍薄弱，中考文化成绩班级最高分645分，53人中600分以上的三人，500-600分的17人，420分以下的8人。二是专业素质参差不齐，有很多学生并未系统接受过美术专业培训，有的甚至没有接触过画笔。这些都为教学和专业培训工作的开展带来了很多不利之处。但是非常有利的条件是这些学生绝大部分来自于县内农村，虽然暂时基础差，但是思想淳朴，相当一部分有吃苦耐劳的精神，在文化和专业的学习上只要老师善于引导都大有潜力可挖。

二、本学期目标：

1,努力形成良好的班风，建立完善班级管理制度，凝聚班级各方面力量，提高班级整体水平。

2.狠抓学风建设，注重培养学生学习兴趣，明确学习重要性，注重学法指导，提高学习效率。

3.重点培养学生良好的行为习惯和学习习惯。

4.与学生融洽相处，建立新型的理想师生关系。

三、具体措施。

(一)思想行为教育方面：

1、制定班规，班训以及班级制度，建立岗位责任制：全班设置大约30个岗位，包括班干部在内共需要大约50名学生的参与，这样就作到了人人有事做，真正把班级当成了自己的家庭一样来看待，让有些调皮的学生有事可做，也可以分散他们的一些其他方面的注意力，同时又可以使学生逐步走向自主管理，真正成为自己的主人。可谓“一箭三雕”。重要的是借次培养学生责任意识，培养责任感。

2、实施班级常规：

为了对一些学生起到约束作用，也为了给自主管理设置一个良好的后盾，我特意制定了非常详细的班级一日、一周及一月常规，使事情具体化、详细化，操作起来更加容易，班干部容易管理，学生的情况容易量化，为今后的工作开展打下基础。

3、发挥黑板报的作用： 黑板报是班级的一块主要的阵地，要充分利用这一现成的武器!所以我打算每隔一周就出一期黑板报，内容密切联系班级现状以及学校的安排，让学生无时无刻不在思想上，视觉上受到冲击，受到教育!

4、发挥主题班会的作用： 除了黑板报之外，主题班会更始一座大熔炉，它能集中全班同学们的精华思想，进而感染每一个同学，起到催化剂的作用。鉴于此，我打算每周举行一次主题班会，内容也是密切联系本班实际情况以及学校的动态。由各级班委会轮流负责，老师参与指导。

5、多开展一些竞赛活动： 其目的一是为了锻炼学生的能力，另一方面也增强了学生的集体主义感。增强学生间的凝聚力。

6、确定每周的主题，提高能力： 如“高效学习周”，“治病救人周”，“开拓胸怀周”等等，借以来增强学生各方面的能力。

(二)学习方面 ：

在学习方面，我同样也制定出了“四有”班训：有计划，有规律，有效率，有成绩!具体做法如：

1、每月每周每天都要制定出自己学习的计划。

2、班主任利用开学初的时间对学生作系统的高中学习方法的指导

3.利用班会课时间学习部专门开展有关学习方法的交流活动主题班会

4.学习部的相关干部及全体任课教师检查落实全体同学良好学习习惯的养成情况。使学习习惯的养成落到实处。

(三)合作小组制度

开学一个月之后，将依据第一次月考文化专业成绩，结合考虑学生的各项综合素质，行为习惯等，建立班级合作小组，小组以四到五人为一组。建成之后将以组为单位安排卫生座位收发作业等各项日常工作。并且还将定期对小组进行评比。评比既包括每周日常学习行为的评比，也包括 每月学习成绩的评比，制定评比细节，极大地调动去那体学生的积极性。

(四)每天自省：

班委建立值日制度，每天记录值日记录，并且尝试启动写班级日记，每个学生定期写自省。

艺术社工作计划篇5

以下是书画艺术协会本学期工作计划：

(一)纳新工作

宣传：宣传部张贴海报，展出一部分作品，设置纳新点，按值班表轮流值班。

新会员见面会：给新会员讲解协会章程，让他们了解协会的部门及其职属。

办公室统计新会员个人信息。

（二）协会首次例会（纳新之后）

对协会上学期的活动以及培训进行总结，并提出完善问题的方案。

对今年的纳新工作进行总结和讨论。

对本学期各类新活动的可行性进行分析。

对新工作的方式和原则进行强调。

加强和其他社团的联系，合作和交流。

对即将举办的书画大赛进行工作的安排及部署。

（三）日常的培训

培训地点（教室）的申请，由协会会员轮流申请，务必在周五之前申请好。

由办公室和组织拓展部联系并邀请老师。

办公室给所有会员群发飞信，通知培训的时间和地点，并做好考勤工作。

对于协会的公共用品（笔墨纸砚等）由专人负责管理发放。

不定期的组织会员到校外书法家的画室和一些书画艺术场所进行学习交流，增加会员对书画的热爱与了解。

（四）召开换届大会

办公室通知大会的时间和地点，让所有会员做好充分的准备，积极参加。

有组织拓展部负责，邀请学生社团联合会主席及相关领导参加大会。

确定会长，副会长，部长和副部长。

会长和副会长对协会的未来发展做一展望；部长和副部长对该部门的日后工作做个近期规划。

（五）第二届书画大赛

所有部门参与讨论，并写详细的策划书。

宣传部做好大赛前后期的宣传工作，张贴海报，悬挂横幅。

组织拓展部组织，其余部门配合，一切按策划进行。

参赛作品的征集：面向学院所有的老师和同学征集作品，设置作品征集点，按值班表有值班者轮流值班征集。

作品的展出：办公室申请展出地点，每天按值班表由值班人员出展。

做好对外宣传，邀请校外的书画爱好者来学校参观，相互学习交流，促进彼此友谊，给其他学校的一些书画类社团发邀请函，并安排专人接待。

大赛结束后，将所有参赛作品整理存档，召开总结大会。

（六）学期总结大会

会长致辞，总结本学期工作，对以后协会的.发展提出要求。

各部门负责人发言，总结本学期工作，找出优点与不足提出建议和意见。

对工作突出的部门进行嘉奖。

所有会员讨论，对工作中的不足及缺点及时提出，并商量改进方案。

艺术社工作计划篇6

山东省学校艺术教育普及计划(20xx20xx年)为落实立德树人根本任务，促进学生全面发展，整体提高学校艺术教育普及水平，根据《学校艺术教育工作规程》(教育部令第13号)和《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》(教体艺20xx1号)，结合山东省学校艺术教育实际,制定本计划。

一、指导思想坚持以科学发展观为指导，全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，遵循学生成长规律和艺术教育特点，坚持艺术学科与其他学科融合，培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新力，促进学生全面发展、健康成长。

二、总体目标面向全体学生，合理配置艺术教育资源，统筹推进各级各类学校艺术教育，强化完善艺术教育保障机制，严格按国家课程方案开齐开足开好艺术课程，促进学校艺术教育在新起点上科学规范发展。

用3年时间，努力打造200所具有示范引领作用的中小学艺术教育特色学校，精心培养1000名高水平的专职骨干艺术教师，支持成立10000个充满活力的学生艺术社团。

探索形成科学合理的艺术教育与学生艺术素质评价机制，全面实现惠及全体学生的艺术教育，确保每名学生掌握一项终生受益的艺术才能。

三、工作措施(一)加强教师队伍建设，多渠道解决艺术教育师资配备。

配齐专职艺术教师。各地要根据课程方案规定的课时数和学校班级数有计划、分步骤配齐专职艺术教师，重点补充农村、边远、贫困和民族地区乡镇中心小学的艺术教师。中学、城区和乡镇中心小学要以专职艺术教师为主，农村小学可以专、兼职教师相结合;普通高中和中等职业学校应按规定课时及教学需要配备专职艺术教师。城镇小学教学班数与艺术教师配备的参考比例为：音乐学科6:1，美术学科7:1;农村小学教学班数与艺术教师配备的参考比例为：音乐学科7:1，美术学科8:1。初级中学教学班数与音乐、美术学科教师配备的参考比例各为10:1。高级中等学校、中等专业学校教师配备，参照初中音乐美术教师配备标准配备。普通高等学校艺术选修课教师的配备，可由学校根据艺术教育的特点、艺术选修课的门类、课时和本校的实际情况，合理确定比例。

实行县(市、区)域内艺术教师交流制度，鼓励艺术教师采取走教支教巡回教学流动授课定点联系对口辅导等多种形式到农村学校任教。要依托高等学校特别是师范院校培养合格的中小学艺术教师，在农村学校设立教育实习基地，积极开展顶岗实习。鼓励中小学优秀骨干教师担任高校艺术教育专业的兼职教师，指导学生教学实践。高等学校师范类专业要加强艺术教育，特别是对有艺术特长的学生进行重点培养，使其具备中小学艺术课教学的能力。

重视兼职艺术教师队伍建设。具有艺术特长的教师和管理人员可担任兼职艺术教师，鼓励聘用社会文化艺术团体专业人士、民间艺人担任学校兼职艺术教师。县级以上教育行政部门要统筹辖区内兼职艺术教师队伍管理，实行兼职艺术教师培训、持证上岗制度，保持兼职艺术教师队伍相对稳定。

加强艺术教师专业发展。把艺术教师培训纳入本地教育事业发展规划和教师培训工作，有计划、有步骤地开展艺术教师的全员培训，特别是要加强对农村学校音乐、美术课教师(包括兼职教师)的学科教学技能的培训，重视1+1双线培训，既培训教研教改的理论与技能，又培训声乐、器乐、舞蹈、戏剧、绘画、书法、工艺等专业技能，不断提高艺术教师的专业素质。省每年将安排专项艺术教师培训，各市、县(市、区)也应结合当地实际作出相应安排。

切实提高艺术教师待遇。在职务评聘、奖励、进修、培训等方面，要保证艺术教师与其他学科教师同等待遇;艺术教师承担学校安排的课外艺术活动辅导工作的时间计入工作量;艺术教师在参加教育部门组织的艺术活动、基本功比赛等所获得的荣誉和成绩，纳入教师的工作考核和职称评定。

(二)优化资源配置，改善艺术教育教学条件。

加强学校艺术教育设施配备。县级教育行政部门要结合实施普通中小学办学条件标准化建设工程等，加强音乐、美术专用教室和艺术活动场馆建设。按照《中小学音乐、美术课教学器材配备目录》配备艺术教育设施、设备、器材，学校要管好、用好艺术专用教室和活动场馆、有关器材，提高使用效益。艺术教育设施配备情况纳入义务教育发展基本均衡县(市、区)评估指标体系。

注重开发利用校外艺术教育资源。各级教育行政部门要主动协调，争取支持，充分调动社会力量关心和支持学校艺术教育，将更多的文化建设项目布点在学校，并向当地群众开放。要会同有关部门加强校外活动场所建设和管理，指导学校充分利用当地各种文化艺术场地资源开展艺术教学和实践活动。与宣传、文化部门联手，组织实施山东省艺术家进校园活动。以艺术家志愿服务、政府购买服务、重点项目共建等运作机制，不断深化与专业院团、专业协会、专业文化设施阵地单位合作，通过开放剧院、影院、博物馆、美术馆等阵地，组织各类艺术节、音乐会等活动，开设艺术大讲堂、举办专题美术展览、派送辅导员、兼职艺术教师等形式，运用社会文化资源为学校艺术教育提供低成本优质服务。发展教师、学生、业余文艺工作者创作队伍，组织专业文艺工作者深入校园、深入学生，创作一批有时代特征、校园特色、学生特点的文艺作品。定期进行校园原创文艺作品创作评选，奖励一批贴近社会、贴近校园、贴近学生的文艺佳作与创作人员。

建立开放灵活的艺术教育资源共享平台。各级教育行政部门和学校要以国家实施宽带中国战略为契机，加强艺术教育网络资源建设，支持和辅导艺术教师用好多媒体远程教学设备，努力提升艺术教育的信息化水平，将优质艺术教育资源输送到偏远农村的学校和课堂。

(三)严格执行国家课程方案，开齐开足开好艺术课程。

根据《义务教育课程设置实验方案》，义务教育学校确保艺术课程课时总量不低于国家课程方案规定总课时9%(857课时)的下限，鼓励学校按总课时的11%(1047课时)开设艺术课程，初中阶段艺术课程课时占义务教育阶段艺术课程总课时的比例不得低于20%。按照《普通高中课程方案(实验)》的规定，普通高中开设艺术类必修课程不得低于6个学分(相当于108学时)。按照《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》要求，中等职业学校将艺术课程纳入公共基础课，总课时不得低于72学时。按照《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》要求，普通高校面向全体学生开设公共艺术课程，师范类高校非艺术专业学生公共艺术课应为必修课，实行学分制的纳入学分管理。学校要开设丰富的艺术选修课供学生选择性学习。鼓励各级各类学校开发具有民族、地域特色的地方艺术课程。

各地各学校要因地制宜创新艺术教育教学方式，探索简便有效、富有特色、符合实际的艺术教育方法，建立以提高艺术教育教学质量为导向的教学管理制度和工作机制，切实提高艺术教育教学质量。

(四)加强学生艺术社团和艺术团体建设，为学生提供更多实践平台。

要发挥艺术教师和特长生的带动作用，通过组织音乐、舞蹈、绘画、书法、摄影、工艺制作、戏剧、动漫、电影等内容丰富、形式新颖、吸引力强的艺术社团或兴趣小组，为学生搭建体验美、表现美、创造美的平台，进一步扩大艺术教育的覆盖面。

学校应为学生艺术社团的发展提供条件保障，在经费、场地、器材、活动时间等方面积极支持，配备高水平专业老师进行指导。学生参加艺术社团情况应当记入学生成长档案，教师指导时间应合理计入工作量。学校和各地学生艺术社团发展情况纳入艺术教育考核评价体系。

有条件的市和高校要重视艺术团体品牌建设，扶持发展一批新建学生艺术团体，通过资金、师资倾斜等方式，建设一批高水平的学生艺术团体。积极参与高雅艺术进校园活动，不断拓展艺术交流渠道，加强国内外艺术交流。

(五)创新学生艺术交流活动，推动艺术教育普及与提高。

每三年举办一次全省大中小学生艺术展演，并穿插举办全省中小学合唱节、戏剧大赛、舞蹈大赛和器乐比赛;每三年举办一次高校艺术专业音乐舞蹈和美术类师生基本功比赛;每年举办全省中小学生齐鲁情校园才艺展示活动。

学校每年举办一届形式多样的校园艺术节，让每个学生都能根据自身兴趣爱好自愿选择参加，并形成本地、本校学生艺术活动的特色和传统。中小学校要深入推进体育艺术2+1项目，以班级为基础，开展合唱、课堂乐器演奏、校园集体舞、艺术作品展等活动，努力实现学生在校期间能够参加至少一项艺术活动，培养一至两项艺术爱好。

各地要结合本地区的民俗特色开展好创建中华优秀文化艺术传承学校活动，引导青少年学生在学习中华优秀文化艺术、参与丰富多彩的艺术活动的过程中，培养热爱家乡、热爱祖国的感情，增强民族自信心和责任感，为构建中华民族共有精神家园奠定基础。

要加强对艺术活动的管理。举办学生艺术实践活动应坚持勤俭节约和量力而行的原则，反对形式主义和铺张浪费。

任何部门和学校不得组织学生参与商业性艺术活动或商业性庆典活动，不得组织学生参加企业、媒体或其他社会团体举办的有收费营利行为的艺术活动。各地各学校组织学生艺术活动，要明确安全管理工作职能部门和责任人，建立安全责任制度，制订应对突发事件的处置预案，切实加强安全管理，确保学生人身安全。组织学生赴外地参加艺术活动应当征得其监护人同意，并由学校统一为学生购买人身意外伤害保险。在校内艺术活动和经相关教育部门批准的校外艺术活动中，学校和教师严格遵循安全制度，行为并无不当的，不承担事故责任。

四、保障机制(一)加强对学校艺术教育工作的领导。

各级教育行政部门要认真研究制定加强学校艺术教育工作的实施意见，完善政策，制定标准，创新举措，切实加强对艺术教育的科学指导。各级教研机构要配备音乐、美术等艺术学科教研员，并建立艺术教研员准入、研修、考核机制。中小学校和中等职业学校要明确分管艺术教育的校级负责人和职能部门。高等学校要有校级负责人分管艺术教育工作，并明确公共艺术教育教学机构。要有计划地组织各级教育行政部门管理干部和各级各类学校校长参加艺术教育培训，转变教育观念，着眼学生全面发展，增强艺术教育责任，提高艺术教育管理水平。要将艺术教育纳入学校综合督导评估和素质教育督导评估体系，适时开展督导检查，并将督导结果向社会公示。省教育厅将组织高等学校公共艺术课程教学检查。

(二)保障经费投入和设施设备配置。

各地教育财政投入要保证艺术教育发展的基本需求，确保艺术教育经费随着教育经费的增长相应增长。鼓励多种形式筹措资金，增加艺术教育投入。各地各学校要在办学经费中切实保障改善艺术教育设备设施、添置和更新消耗性器材、举办校园艺术活动等经费，合理配置艺术教育资源，扩大优质教育资源覆盖面，推进区域内艺术教育均衡发展。

(三)建立学校艺术教育评价制度。

建立中小学学生艺术素质评价制度。依据普通中小学艺术课程标准和中等职业学校公共艺术课程教学大纲，按照教育部学生艺术素质评价标准、测评指标和操作办法，结合我省实际，20xx年开始对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评。艺术素质测评纳入学生综合素质评价体系，测评结果记入学生成长档案，作为综合评价学生发展状况的内容之一，以及学生中考和高考录取的参考依据。

完善艺术教师评价制度。按照重师德、重能力、重业绩、重贡献的原则，建立艺术教师评价考核机制。学校根据聘用合同规定的岗位职责任务，全面考核教师的表现，重点考核工作绩效，内容应涵盖艺术教师指导学校艺术社团工作量、教学成绩和在教育部门组织的艺术活动中所获得成绩、荣誉称号等。评价结果作为教师资格定期注册、评优选先、职务(职称)评聘、绩效工资发放的重要依据。严禁单纯用升学率和考试成绩评价教师。

建立学校艺术教育工作自评公示制度。将艺术教育纳入学校办学水平综合评价体系。普通中小学和中等职业学校要以艺术课程开课率、课外艺术活动的学生参与度、艺术教师队伍建设、学生社团建设情况、学生艺术素质为重点开展自评，自评结果通过教育行政部门官方网站向社会公示。高等学校要把艺术教育纳入学校教学质量年度报告。

建立学校艺术教育发展年度报告制度。20xx年开始，市级教育行政部门和省属高等学校要向省教育厅提交学校艺术教育发展年度报告，内容包括艺术课程建设、艺术教师配备、艺术教育管理、艺术教育经费投入和设施设备、课外艺术活动、学生艺术社团和校园文化艺术环境建设以及实行学校艺术教育工作自评公示制度等方面的情况。省教育厅将编制并发布全省学校艺术教育发展年度报告。

(四)为学校艺术教育发展营造良好环境。各级教育行政部门和各级各类学校要借助门户网站和学校广播、宣传栏、校报等，广泛宣传和交流艺术教育开展情况。及时总结艺术教育工作的好经验、好做法，形成良好的经验推广机制。确保艺术教育先进集体和个人在教育系统各类先进集体、先进个人评选表彰中占有一定比例。广泛宣传加强学校艺术教育的重要意义，提高认识，争取社会理解和家长支持，引导全社会都来重视、支持学校艺术教育，尊重、关心艺术教师。

艺术社工作计划篇7

一．指导思想

本学期，音乐、美术学科以市教科所、局教研室20xx年工作计划为指导，继续以深化艺术课程改革为核心，以课堂教学的有效性为切入口，深入开展艺术教育教学研究，提高我区艺术教育质量，建设一支能满足艺术教育需要，又具有实施素质教育能力和水平的教师队伍，促进我区学生全面和谐发展。

二．主要工作

（一）深入开展课程改革实验

1.继续贯彻落实《学校艺术教育工作规程》，加强艺术课程教学，严格执行课程计划，开齐上足音乐、美术课。

2．继续深入学习音乐、美术课程标准。

3．抓好教师培训工作。专职音乐教师每周练琴、练声或舞蹈训练不低于3小时，组织专职美术教师外出写生1—2次，开办艺术讲座并对艺术教师进行电脑方面的培训活动，努力提高教师自身素质；重视教育教学反馈，每月交流教学、备课等工作情况，发现问题及时改进。通过录像观摩音乐、美术优秀课例，认真评讲课例，提高认识，开拓视野。

4．督促艺术教师写论文,提高自身业务水平,也为论文征集与评比作好准备。

5．抓好学校艺术教育活动的开展，规范学校艺术活动的管理。因地制宜地开展经常性的、丰富多彩的校内外艺术活动，提高学生的艺术水平和艺术鉴赏能力。

（二）科研课题研究

继续进行中国教育学会“十一·五”规划重点课题《小学校本教研构建与教

师专业发展的研究》子课题《经验反思型校本教研对艺术教师专业发展的研究》

的研究工作。结合课题研究征集教学设计典型案例,发现、总结、推广教师的教

学成果。

三、主要赛事

1.秀峰区20xx年校园文化艺术节系列比赛。

2.参加桂林市第五届校园文化艺术节系列比赛。

3.秀峰区漫画现场比赛。

4.参加桂林市音乐主题研讨课比赛。

四．具体工作内容及时间安排

二月份：

1.撰写学科教学计划。

2.撰写秀峰区20xx年校园文化艺术节总体方案。

3.秀峰区20xx年校园文化艺术节宣传发动会。

4.分别召开音乐、美术学科会议，商议本学期艺术教学活动及研讨主题。（25日、27日）

三月份：

1.组织音乐教师观摩桂林市20xx年教学能手音乐课比赛。（2日）

2.市级教研活动：如何设计一堂好的美术课？（6日）

3.“儿童画教学”研讨活动，同时进行“博客”操作的学习。（13日）

4.秀峰区20xx年校园文化艺术节“独唱”比赛领队会。（16日）

5.秀峰区20xx年校园文化艺术节“独唱”比赛。（18日）

6.组织参加市级“独唱”比赛。（28日）

四月份：

1.音乐、美术学科分别开展集体备课活动。（13日、15日）

2.秀峰区20xx年校园文化艺术节“独舞”比赛领队会。（8日）

3.秀峰区20xx年校园文化艺术节“独舞”比赛。（10日）

4.选拔、组织节目参加市校园文化艺术节“群舞”比赛。（4月下旬）

5.课题组活动。收集整理两年内获省级以上奖励的论文、案例。

6．美术龙胜“送教下乡”及采风活动。

7.秀峰区“母亲节”现场漫画比赛。（ 30日）

五月份：

1.音乐、美术课题组活动及集体备课活动。（6、15）

2.全市音乐优质课比赛。（中旬）

3.秀峰区20xx年校园文化节“课本短剧”比赛。（中旬）

4.选拔节目参加市级“课本剧”比赛。（下旬）

5.组织教师参加市级培训：关于简笔画及课堂教学。

6.组织学校参加市级“母亲节”现场漫画比赛。（9日）

7.征集教师及学生优秀书画作品电子文稿。（下旬）

8.秀峰区校园文化艺术节“师生书画、摄影作品”比赛。（29日）

六月份：

1.组织参加桂林市“师生书画、摄影作品”比赛。（3日）

2.组织参加市级艺术教育教学论文评比活动。（下旬）

3.课题组活动。

七月份：

做好全学期艺术教学、活动总结工作。

艺术社工作计划篇8

一、指导思想

本学期，继续围绕深入推进素质教育这一主题，落实课程改革的要求，以《音乐课程标准》、《美术课程标准》为基点，以市教研室教研工作精神的指导，以课题研究为抓手，以教研活动为载体，提高团队合作、自主发展的自觉性，扎实做好常规工作，坚持做好教学“七认真”。做到有序、规范、高效。

二、工作目标与措施

1、抓好常规教研活动

（1）以教材教法研究为纽带，开展“校本教研”，以教研室督导为有利契机，加强集体备课，聚焦课堂，提升教学品位、优化教学品质、打造教学品牌。积极指导艺术教师将课程改革的理念渗透在课堂教学中，指导教师进一步把握教材，“以学生为本”、“以音乐、美术为本”，打造真实、简约、灵动的音乐、美术课堂。

（2）继续开展实践课、随堂听课，关于随堂听课。由分管校长、教导、教研组长组成的随堂课听小组，听完课随机检查备课，主要查上课内容与教案是否基本一致，第二，检查有没有超备两课时。一学期每位教师被听两次，一次是分管教导，一次是教研组长和分管校长，期末也用投票的方式和优秀不超50%的指标进行评价。

2、加强教研组建设

（1）注重艺术学科建设。美术方面，鼓励美术教师拿起画笔，在做好教育教学工作的同时，投入到美术创作中去，不断夯实教学基本功。美术教师会画、能画、善画的理念近年来已慢慢浸润教师们的思想。音乐方面，继“有效教学”专题研究后，主要着力在以下几个方面：（1）课堂教学研讨。（2）合唱教学研究谱例。（3）合唱教学优秀案例。（4）合唱教学经验谈。专题研究活动要参考以下要求：一是教学要有教师的个人特点，形成个人风格；二是教学内容要合理有效；三是要体现新课程的新理念、新模式和新方法，四是要自然、真实，实在易于推广。

（2）加强教研组活动，努力做到有活动就有观摩、有观摩就要研讨分析，共同探讨教学中的疑难问题，诊断课堂教学得失、提高课堂教学质量、引领师生发展方向，让参加活动的老师有收获。同时，我们要不断研究听评课方式，明确听评课的要求和标准，避免听课的随意性，听课后一定要注重评课环节，针对课

堂教学提出自己的见解，真诚交流、用心沟通，加强对共性问题的探讨和指导。

3、提高教学科研能力

艺术教师要不断加强自身的学习，认真研读教育科研理论，加强课题研究，提高教师教科研能力。艺术学科有其独特性，对于自身专业的练习也待加强，新学期中，美术教师要坚持拿起画笔，音乐教师要坚持弹唱练习。同时，本学期要求每位艺术教师要读1—2本教育理论书籍，通过静心研读，丰厚知识。通过论文的撰写、课题的研究来提升自己的艺术教育水平和科研水平，鼓励艺术学科教师向各级各类杂志投稿，培育学术沃土。

4、营造良好教研氛围

积极营造良好的教研组氛围，不断加强学习，继续倡导集体备课，集体备课一般按照这样基本程序：个人初备→集体研讨→修正教案→重点跟踪→课后交流，在教研过程中要培养责任意识、合作意识、整体意识、超前意识和反思意识。在扎实有效的开展校级教研组活动，不能流于形式。发挥好教研组的团队作用，推进有效备课的深入开展。

5、积极组织各类竞赛

认真组织合唱队、舞蹈队、儿童画、画信、器乐等校级兴趣小组活动，积极组织各级各类竞赛，无论是教师还是学生，都将通过选拔择优参赛，争取能在竞赛中取得优异的成绩